中华文化上下五千年，这片深沉沃土虽然历经朝代更迭，疆土变迁，但华夏精神的血脉却绵延不断，令古往今来无数文人墨客、能工巧匠创造出惊世之作，而这些妙笔丹青、惠世天工不仅在中国美术史上留下了辉煌的印记，也令无数生活在高科技时代的现代人为之魂牵梦萦。以元代画家黄公望绘制的山水画作品《富春山居图》为例，潇洒放逸的笔墨、疏淡简远的意趣使作品完成后便被后世藏家奉为至宝。清初此画辗转至宜兴人吴洪裕手中，由于爱此画至极，其临终之际令人将画投入火中，由于侄子及时抢救，画作才免于焚毁，但已被烧为一大一小两段，重新装裱后各自名为《无用师卷》和《剩山图》，现分别藏于台北故宫博物院、浙江省博物馆。鉴于此画长期分隔于海峡两岸，上世纪九十年代便不断有文艺界人士呼吁合并展出，直至2011年，“山水合璧——黄公望与富春山居图特展”在台北故宫开幕，才真正成就了两卷“合璧”，成为艺术界的一段传奇佳话。还有现藏于湖南省博物馆被誉为“方罍之王”的“皿而全”铜方罍，此器于1919年出土于桃源，器身曾流失海外近百年，2014年在全球华人的共同努力下洽购回国，盖、身得以合一于湖南省博物馆。不论是双卷合璧还是盖身合一，如果没有对中国优秀传统文化、艺术的热爱与自信，都是难以想象的。正是由于《富春山居图》经久不衰的艺术魅力，很多人欲藏此画而不得，自明代始便不断有著名画家临摹。现代《富春山居图》的衍生品更是覆盖了多个领域，如工艺美术家以此画为原型，制作现代版的同名漆艺、木雕、瓷板画作品，还有同名影片、特种邮票、纪念砖、电话卡等不胜枚举。习近平总书记在十九大报告中强调：“青年兴则国家兴，青年强则国家强。青年一代有理想、有本领、有担当，国家就有前途，民族就有希望。” 对于高校美术院系的学生而言，美术史论课程是学习、领会中国优秀传统文化艺术的重要途径，因此，在美术史论课程教学中应该展开对中华民族悠久文化传统、民族精神、辉煌历史的广泛探讨，使90后的年青人真正将对国家文化认同的观念内化于心、外化于行，当仁不让地成为中华优秀传统文化创造性转化的实践主体。