(一)当代消费主义、娱乐主义盛行
从世界范围来看，资本主义社会发展带来的消费文化将低级的感官刺激明码标价，使社会呈现出单向度、公式化的倾向。在社会生活中循规蹈矩地生产、娱乐，从而达成了一种无形的奴役，物质条件的丰富掩盖了压迫的事实，阶级斗争似乎已经消失。文化产品带来的“生活方式，阻碍着质的变化”，表面上体现着科技的进步甚至自由的发展，实质上在深层次地同化人们的社会生活，批判精神和反思精神在这过程中被逐步消解。人们仿佛已经不再受到压迫，反而每天陶醉在在毫无营养的信息中自得其乐。意识形态化的权威取代了旧的压迫形式，直接统治者退出民众的视野，让他们在反抗的时候无法锁定斗争的对象。“免于匮乏的自由是一切自由的具体实质。”随着生产率的逐渐增长，个体的批判能力便会随之遭到剥夺。人们在享乐的环境下丧失了独立审美能力和政治思考能力，虽然生活水平不断地提高，但思想水平在趋于固化。
国家积极强调对文化和文化产业发展的支持，但大众暂时还缺乏相应的审美能力。对文化产品的消费与普通物质商品不同，它带有一定的复杂性，是生理和心理的同时满足。如今，人们面临的休闲活动的选择已经一部分异化成为使本身更加劳累的工作项目，愉悦感大大降低。随着产业进步和升级，人们开始重视文化产品的创新型和原创性。然而，市面上多数的文创商品还是以刺激消费为主要目的，直接地顺应现有的消费环境和需求，作为一种“文化势力”，没有被“严肃地对待”。以电影为例，播放器将大荧幕与观众之间的距离拉近，纯娱乐之间的冲突被简化为笑声、暴力、裸体和圆满的结局。电影变得更加现实却也更脱离现实。它直观的表现手法比传统意义上的艺术更能抓住人们的想象力，因为它不影响有意识的想象力，但会影响个人的，隐藏的想象力和原始的幻想生活，没有丝毫思考的空间。为票房制作的电影经过精心设计，可以控制观众的欲望和沮丧感。形式统治了一切。就像“国家机器形式的异化的公开政权统治着人们的生气勃勃的首创精神一样，对艺术家的意识来说，艺术的死形式变成了可怕的东西。”
文化的娱乐化已经成为大众生活中可见可感的主流趋势。人们以消费为释放，以消遣为解脱，文化产品的实际价值不是由它应存的审美价值决定，而是由附加价值决定了。以大学生这一群体为例，有调研显示其“对待审美逐渐趋向于直观性”：层出不穷、粗制滥造的网剧、电影和综艺节目逐渐填满了大众休闲生活的缝隙，使其获得感官上的刺激；各类数据、流量和“打榜”充斥着青少年的娱乐生活，在不经意间剥夺了他们实现自我提升和创造的机会。
审美是人类重要的精神实践活动。审美体验与一般的感官刺激不同，当前者被娱乐和消遣代替，艺术美也随之在社会中销声匿迹。艺术美的审美价值在于感性的自我升华，而消遣“是非生产性的、无用的”，只是一种对现实生活中面对压力的排遣，它“取消了劳动和闲暇的崇高特征”。艺术以现实为基础，对“发生的事情”和“重要的事情”进行批判性反思。在现代社会，人性被异化的劳动生产压抑的同时，人们的感性体验并没有得到升华，因而无法接收来自文化的正面影响，达到自由全面的发展更是无从谈起。机械的复制、大众文化的娱乐性只会剥夺艺术中的本真性，令社会生活变得更加浮于表面，使人们丧失独立思考和判断，沦为娱乐的大众奴隶。审美的需要和消费的需要已经合而为一，审美的人生意味着享乐主义的人生。但是在消费和享乐的快感中，审美带有超越性的愉悦感已经消失无踪，审美快感混杂在消费的物欲和享乐中。“美的整体充其量变成了漂亮，崇高降格为滑稽。”