（一）水彩画滞后的表现
首先，教学观念比较滞后。目前，水彩画教学已经成为高等美术院校美术专业的教学中的基本课程之一。随着我国对水彩方面艺术人才需求不断上升以及人类需求的不断增强，高等美术院校在教学内容的选择上应当覆盖的面更广。但目前很多高等美术院校在水彩画的教学中依然使用前苏联时期的单一的教学模式。教学方式也比较机械，教学中追求逼真，这种教学模式在很大程度上限制了学生的发散思维和创新思维。
作为西方画种，传统的水彩画艺术创作中有着自己独特的表现方式；值得注意的是大多数艺术家在水彩画艺术创作中加入了民族元素，如融入中国传统绘画元素，提升了水彩画艺术创作水平，丰富了该画种的艺术表现手法；但是一味地将其与中国传统绘画方式进行结合，无视新的材料与技法将导致画种创作表现形式匮乏，创新性不佳。创新是一个民族进步的灵魂，同样水彩画艺术也需要不断地创新与发展。
其次，教学形式单一。长期以来，高等学校依然延续着传统的写生、临摹、创作的教学方法，临摹可以帮助学生汲取前任优秀的成果，但在教学中的作用并不大，适当的临摹是可以的，但是从头到尾一味的临摹，学生只会简单的复制，不能体会其中的精神内涵，另外，教学过程凝固。教学过程中教师往往会对学生规定题材内容、画幅大小、作业要求等，从而使学生很少去考虑选题，最终他们只是机械训练，无法真正提高学生的审美能力，反而会严重降低学生的思维能力和创造能力。
最后，教学评价的方式比较单一。教学评价在水彩画教学中是一个重要环节，显然水彩画的教学离不开教学评价，但是到目前为止,科学合理的评价机制是我们所欠缺的,在早期的美术教学评价体系中名师名家的审美边是很多老师们教学评价中的主要参考内容，但是在大众艺术如日中天的时代背景下，名家名师们的审美标准又完全被摒弃，艺术又成了迎合大众需求的审美活动。在水彩画教学评价中要中和这两种倾向，要体现出雅俗共赏的审美标准。
（二）地域性差异造成水彩画教育风格差异
由于地域的影响，导致我国高等美术院校分布于全国的几个区域，如东北地区的赵云龙，孟宪德、赵龙，特点是画风细腻朴实，色彩丰富，水色交融，用笔简练概括，画中多透漏东北铁骨铮铮男儿的霸气；广东地区的王肇民、陈朝生的水彩画水色淋漓，同时却有着油画的厚重感与视觉冲击力，具有岭南画派的风格。因创作区域的不同，导致绘画风格的差异性，本可极大地丰富水彩画表现力。但是这些优势受地域的限制，如各个地域之间缺乏必要的信息沟通以及各区域的高校之间缺少相应的学术交流，使得学生的视野也受到了一定的限制，从而对水彩画的发展形成了阻碍。