情、景排列组合的差异可构织出丰富各异的文学意境，纵观《无住词》的情景关系，可分为由物及心、由心及物、乘物游心三种，而在这三种情景关系中，情与景的紧密程度呈现出递增的趋势。此外，对于这三种情景关系所彰显出的陈与义的词学创作技巧，亦值得推敲和思索：宋室南渡后，词坛流行起“学苏”的风气，无论是基于政治上的“元祐学术”的风向，抑或是词学创作中题材内容、情感表达的迫切需要，南渡词人大都接受并热衷于学习苏轼的诗词创作手法。陈与义既置身于南渡群体之中，其自身又具有敏锐的文学目光，推崇苏轼的“以诗为词”的词学创作手法也就不足为奇了。需要强调的是，陈与义对于“以诗为词”并非一味地模仿学习，他在创作实践中亦能结合创作实际和细致体察，形成带有自我风格的创新之作。
(一)景物工具化——由物及心
“由物及心”这类情景关系强调的是外物对于主体内心的刺激感发作用，“景”在“情”之前，即景抒情，主体抒情讲求“临场感”，景物始终处于一种“被利用”的状态，创作主体有情即抒，抒完即停，情不附着于景中，景也不包含在情中，情与景、主体与客体始终相隔，无法合二为一。这符合钟嵘“物之所感”所强调的情、景特征。
依据景物类别，可划分为无人之景和有人之景两类：
1.有人之景
先来看抒发闲适之情的词作：
《虞美人》
超然堂上闲宾主，不受人间暑。冰盘围坐此州无，却有一瓶和露玉芙蕖。 亭亭风骨凉生牗，消盏樽中酒。酒闲明月转城西，照见纱巾藜杖带香归。
词人与好友置酒于超然台上，对饮消暑，“冰盘”“玉芙蕖”“樽中酒”这些词都能看出词中之人在畅饮谈笑中忘记盛夏的酷暑，沉醉于欢愉氛围当中。直至杯盏落下，竟不知已是明月西沉时，词人披月而归，“纱巾”“藜杖”仿佛都沾染上了芙蕖的气味，在月光中暗暗生香。整首词虽未着一个情字，但“凉”“消”“闲”这些字眼都能彰显出词人饮酒作乐时忘身事外、享受生活的悠然自得。
另一首《玉楼春》：
山人本合居岩岭，聊问支郎分半境。残年藜杖与纶巾，八尺庭中时弄影。 呼儿汲水添茶鼎，甘胜吴山山下井。一瓯清露一炉云，偏觉平生今日永。
陈与义隐居青墩，自称“山人”。平时衣着只寻常纶巾，手中也不过一根藜茎作成的拐杖，时不时在狭小的庭院中观赏他物的投影；即使是山泉煮茶，一瓯清露、一炉檀香相伴左右，也觉得这种日子令人向往。还有一首《南柯子》也是描写词人参禅悟道的平和心态，与上两首词有异曲同工之妙。
与友人离别的伤感之情：
《虞美人》
大光祖席，醉中赋长短句
张帆欲去仍搔首，更醉君家酒。吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆。 歌声频为行人咽，记著樽前雪。明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡州。
“张帆欲去仍搔首”是在描写分别的场面，各自奔波逃难的朋友好不容易相逢见面。相聚的时光中日日吟诗等待春天，而等到桃花开后，两人却要面临分别，“匆匆”不仅是相聚时间的欢愉却短暂，更是指词人不停避难、四处奔走的匆忙。离别之时歌声悲伤哽咽，尽数不舍都在一尊酒内。最后一句化用苏轼《虞美人》中的“无情汴水日东流，只载一船离恨向西州。”一个“满”字，相比原句的愁苦更加沉重，“一船离恨”将原本无形的感情量化，使读者明确的感受到其情之深。此词的离别场面和离别之情都是即时产生的，但离情的产生先于离景，所以怀着这种感情的主体，看周边任何的客体都是相隔一层情感“滤镜”的。
“以诗为词”的理论，认为作词可以无意不可入，无事不可言，词的题材内容不再拘泥于旖旎缠绵的男女情爱。上述几首词中，与友人夏日畅饮消暑、平淡闲适的参禅日常、同挚友分别的悲伤愁苦都作为词的内容，尽数被写成词篇，可看成是陈与义对“以诗为词”理论中题材内容的进一步继承。