影视从业者是影视行业的创作主体，各类高校纷纷建设戏剧影视学科，为影视行业输送专业人才。高校的人才培养侧重点不同，各具特色，为戏剧影视学科的多样性发展增添助力。在北京师范大学这样一个综合类院校中，戏剧影视学科凸显出一专多能的优势，彰显出传承优秀文化的人文性追求。京师影视学派立足于中国美学，坚持中华文化的民族性，与其他高校相比形成了鲜明优势。在张智华的研究中，始终坚持京师影视学派的人文性、综合型、复合型特征，将文化探索放在重要位置探讨戏剧影视创意。
近些年，网络普及率越来越高，逐步渗透到日常生活的方方面面。网络影视凭借其碎片化、移动性、交互感吸引了大量用户，网络公司与影视公司迫切需要大量新媒体人才，社会对新媒体行业的需求促使高校的人才培养逐渐向新媒体靠拢。截至2019年10月，我国有戏剧影视博士点15个、硕士点56个、本科专业高校107个，大部分院校有广播电视学专业与新媒体专业。张智华曾在《艺术教育》发表文章《艺术学升格门类后戏剧影视学科的发展前景》，在《戏剧(中央戏剧学院学报)》发表文章《论戏剧影视学向新媒体领域的拓展》，两篇文章均梳理了戏剧影视学科的发展变化和前景，而《文化探索：戏剧影视创意》正是在之前研究的基础上，结合当下的学科调整以及新媒体热点，并融入新的观点和内容汇聚而成。该书从世界主要国家的戏剧与影视学学科、我国的戏剧与影视学学科、社会、学生、学校师资五个方面介绍和分析了新媒体拓展的现象、原因和意义，并提出网络激发了戏剧影视创意的灵感。在新媒体语境下，网络影视对传统戏剧影视的影响日益凸显，成为戏剧影视学科的亮点。
我国的戏剧影视学科成立时间较晚，早起划分在文学门类，2012年艺术学升格门类后，戏剧影视学科成为一级学科，发展空间逐渐加大，并促进了艺术教育、文化产业的发展。中国艺术教育的本土化和国际化具有重要学术价值和现实意义，高校在教学时要注重传承本土文化，学习国际文化，培养出创新型人才、应用型人才和综合型人才。20世纪90年代在冷战结束后，全球一直处于以“美国为主导”的环境下，美国在经济、文化、资源等方面拥有强大的话语权，造成发展不平衡，这种不平衡逐渐被全球各国得到重视。特别是在文化上，我国提出文化自觉和文化自信，努力实现每个人的中国梦，并且提倡互利共赢理念，比如“一带一路”和人类命运共同体，受到越来越多的国家支持。在这样的国际背景下，该书指出，高校培养体系中更应该注重培养学生探索本土文化和开拓国际视野的意识，增强学生的民族自信心，让学生用戏剧影视的方式在国际上展现真实的中国文化。