（一）威尼斯国际电影节新世纪以来最佳影片“金狮奖”分析
威尼斯国际电影节在意大利威尼斯的每年8月末到9月初举办，近期偏向跟好莱坞大公司合作。其创作目的在于提高国际电影艺术水准，其遴选和评审的宗旨是——电影为严肃的艺术服务。虽然每年提出的口号会随着时代背景进行更变，但电影评判标准始终非常纯粹——艺术性。最近几年，其评奖倾向是注重拍摄手法的新颖，影片要包含创新的元素，些许瑕疵可以忽略不计。
2000—2020年“金狮奖”获奖作品，从《生命的圆圈》到《无依之地》，共计21部。其共同主题元素：死亡、困境、人性、阶级差异、社会不平等、贫民、情感、 救赎、战争、女性权力、道德伦理、边缘情感、人性阴暗面、青少年成长、种族、终极追求、教育。就主题元素总结而言，这些获奖作品几乎都蕴含“死亡”“困境”“人性”等核心元素，并且带有强烈的社会批判的意味。其表意策略偏重于以小见大，从小人物的身上反映出当下社会所暗含的一系列问题。如具有代表意义的2000年的获奖影片《生命的圆圈》，该片讲述了七个都市边缘的伊朗女性悲惨的生活，她们各有不同的痛苦忧伤，相同的是被关进监狱的结局。其中她们处在无望的困境中，面对着惨无人性的迫害。片中贡献了大量边缘女性的形象，而且矛头直指伊朗政府，为普遍意义上的伊朗女性地位低下的问题发声。
在影片类型上，“金狮奖”热衷于以反映生活境遇与社会问题为主的剧情片，获奖作品中包含了《青楼姊妹花》《回归》等十二部纯剧情片，且其中90%的主人公是普通人。少量的喜剧、爱情、犯罪和记录类型的影片。其中大多通过讲述普通人的生活故事来结构影片，只不过人物故事的选择额外带有暴力、爱情或真实的色彩。如2001年获奖作品《季风婚宴》讲述了普通人拉力特在女儿婚礼前所面临的各种问题，其中融合了爱情和喜剧的元素。威尼斯电影节的审美趣味可以说是从多面的人性出发，探讨人类基本的情感需求，讲述主角所面临的一系列无法选择的困境，且其周围环境使其行动变得徒劳无功。如以2002年获奖作品《青楼姊妹花》为例，该片讲述了一群少女在与世隔绝的麦德琳寄养院里遭到滥施权力的修女们无情欺凌的故事，尽管女孩们对于周围的迫害奋力抵抗，但囿于能力的弱小，依旧难以逃脱被折磨的困境。这部影片讨论了人性的善恶问题，并且表达了对于人生悲观的态度。
在“金狮奖”获奖影片中，一半以上的影片为多国合拍制作。如2000年到2005年的获奖影片都为合拍制作。合拍片是指两个以上国家的制作单位共同合作拍摄的影片，在发行时通常会有两个以上语言的版本。合拍片所具有的优势是资源互补以及跨区域文化融合，从而制作出质量更加优良、内容和形式元素尽可能符合全球范围受众的作品。合拍片在国际电影节上的优异表现，证明联合式的制作方式得到了国际意义上的普遍认可。
新世纪之前，通过知名小说改编创作而成的电影，在国际电影节上占有一席之地，但近二十年的评奖标准更加青睐原创作品，这说明威尼斯电影节鼓励广大导演发散自己的思维，创造出原创作品，从而保证影片故事的新颖性。获奖作品中，只有2005年的《色·戒》、2011年的《浮士德》、2018年的《罗马》、2019年的《小丑》这四部为改编再创作影片，其余的获奖电影都为原创制作。如2017年获奖作品《水形物语》，编剧跳脱出了固化思维，创作出了一部底层工作的哑女和一条供实验用的人鱼之间的奇异爱情故事。剧情元素的新颖掩盖了跨物种之间的伦理问题，赢得了全球受众和国际电影节的关注。
总而言之，威尼斯电影节倾心于再现普通人生存状态，具有深刻社会内涵，且叙事方式具有新意的艺术类电影。