(一)场景元素的集中
即为歌曲设置一个场景,里面既包含着戏曲的在场,也包含着现代人的在场,利用场中的元素进行音乐表现,表达某个主题。
《说唱脸谱》是具有代表性和里程碑性的一首经典京歌,歌曲的主题就是描写传统艺术与年轻人之间的隔阂,歌词以唱段拼接的形式,表达年轻人的音乐审美变化,说唱之后,将京剧经典唱段展现在其中,显现出了传统戏曲的尴尬状况。又如《北京一夜》(陈升)中,戏曲声腔与仿京腔融合,描绘了发生在北京的爱情故事。
(二)经典事件演绎翻新
即对古代的经典故事进行现代演绎,表达恒久的人性诉求。
《牡丹亭外彩蝶飞》(戴荃)中,将昆曲、仿昆曲唱腔,现代说唱融合在一起,三种角色共同重新演绎了梁山伯与祝英台的故事。《粉墨》(霍尊)中并未直接插入昆曲唱腔,但他运用自己独特的唱腔使歌曲显现出浓浓的戏曲味,歌词则是借《牡丹亭》的故事表达恒久的人性诉求。《霍元甲》(周杰伦)中,将京剧唱腔与周氏说唱融合,演绎历史名人之事。
(三)戏曲唱腔运用
这是一种发展较为成熟的结合方式,作品也较多,即运用某种戏曲唱腔演唱具有现代主题的戏歌,传统味较浓。
《故乡是北京》《前门情思大碗儿茶》(李谷一)中,将京剧与民族唱腔相融合,细数对北京的记忆与依恋,表达了一代人的乡情与传统逝去的无奈。《侠客行》(赵牧阳)中,将秦腔与摇滚结合,歌词表达人像侠客一样坚定又迷茫的探索追寻之精神。《我滴乡党是财神》(王建房)中,将秦腔、方言与摇滚结合,歌词描述中国传统符号意象,来描绘中国人独特的民族心理。
(四)戏曲唱段现代演绎
这种形式,戏曲唱段旋律基本不变,有时是直接演唱伴以现代的乐器形式,对唱段节奏或歌词进行微调,以适合现代人的审美;有时是以现代的唱腔演唱经典唱段,这种结合形式较为简单。
如《打虎上山》(节奏部落),就是在人声伴奏的形式下演唱《打虎上山》,
让人听起来清爽又现代。在《谁说女子不如男》《天上掉下个林妹妹》(零点乐队)中,直接用摇滚伴奏,通俗的唱腔直接演唱戏曲唱段,并在歌曲中时而插入戏曲唱腔。