当“怪诞”不再是怪诞时

摘要：怪诞、荒谬等往往呈现着无价值的事物。本文借助电影《功夫》来阐述怪诞、荒谬背后隐藏的“本真”，力求阐述荒诞的形式为“本真”消解时，美感也就产生了。美感产生的同时也呈现了价值。

关键词：怪诞　　本真　　价值

实践美学认为，美应该是合规律的合目的的，同时美是一种精神价值。是否有价值的才算是美的呢？而怪诞、荒谬等却是往往呈现着无价值的事物，而悲剧往往也是不合规律的，又不合目的，常以“反常”直面人生，那么荒谬、怪诞与悲剧是否具有美感呢？或许会有这样的质疑，怪诞中是否存在美呢？

我们知道，事物大部分是既“合规律的”又“合目的的”。在这里我们暂且不去探讨美是客观的还是主观的，我们要探讨的是美的效果，例如到底“怪诞”离我们日常生活多远或是离我们日常生活多近，例如为什么越是离奇的东西越能吸引我们的注意力，反而很多美好的事物，我们会熟视无睹呢？“怪诞”能否产生审美效果？

在此，我们借周星驰导演的电影《功夫》里所呈现的怪诞来分析。电影《功夫》无论在内容上还是情节上都显得离奇百怪。“一怪”就是融合了不同时代背景的人物，里面出现了斧头帮，从影片里的人物服饰和建筑物的设计来看，故事应该发生在近代，而故事结尾出现的人物竟是金庸小说的《神雕侠侣》的杨过夫妇，此两人在小说里是活在宋元时代交界的人物，现实和小说里面人物相互掺合，且不说故事的真实，作为传奇来说，人物的掺合设计是可能。我们要探讨的是为什么人物掺合之后却不会引发“骂声”例如荒谬、乱七八糟之类，反而能引发受众看下去呢？这在其背后是否有什么吸引力的“因子”存在呢？也即是塑造出来的人物形象和情节设计为什么能产生审美效果呢？二“怪”是故事一再地展现着“无聊”的情节，例如周星驰演的主角在童年受骗后，他一直想把受骗的经历转移到别人的身上，可是却一再地失败。这使其心里受到很大的挫伤感，进而对周围的一切产生怀疑的态度。这可以试着以影片情节片断来分析。##end##

胖子不断地扔出刀把，结果把刀柄扔出去，而匕首却扎在周星驰的身上。

“难道是同一把？”为证实“是不是”，胖子把刀拔出来，接着又插回去。

“蛇最喜欢听音乐，我一吹口哨，它就不会咬人……”（胖子）

“我不会再相信你了……”（周星驰）

情节看似乎平常而无聊，“无事”能生“枝节”：他的再次相信说明他心中还是存着“事情还有回转的余地”的念头，起码他相信了他是有可能“突破困境”，他是有可能达成心中的愿望，他还存在事情会朝好的方面扭转的念头。他的“自我”还是时时刻刻在他的言行中穿梭，只不过以若隐若现的方式“散见”在他的言行中。影评中处理这些言行与心理表现都习惯以“荒诞”与“无聊”的场面出现，一是打破呈现这些“规规矩矩”的“说教”的言语的沉闷气氛，二是将这些言语作“无意识”地处理，演员用“冷酷的口气”说出来，这些话语看似并非发自人物内心的，而这些话语却是人物内心真实的写照。

周星驰演的角色自小幼嫩的心灵被摧残，“我本善良”的他却遭受莫大的欺骗，将身上仅有的钱给了“高僧”，透彻的心灵在污浊的世界里开始被蒙蔽，从他自小相信人性是善的到被欺骗后受到的侮辱而意识到人性的恶，到之后他一再地见证人性的恶，并且生活在这个“恶”横行霸道的世界里，他的意识一直被混淆。他曾想以恶制恶，想以“自我的膨胀”来挤压“他者的膨胀”，以自我的扩张来占领他者生存的空间，他一再地“实践”着，可是每次总是以他的“自我”与“本我”无法达成一致的协调而告终。“本我”里根存着“善”，而现实原则却促使“自我”去“作恶”，而且整个社会滋生着“恶”的风气，而且“恶”是为整个社会遵从的“理想原则”与“社会价值”，这些都滋养着“超我”。“超我”想规范“自我”，向“自我”灌输“恶”之风气，可是“自我”在执行时，却为“本我”所牵制着，却时时与“超我”相悖反，即如周星驰骂胖子（实际上在剖析自我这个角色）所说的“这么久以来杀人放火，打劫强奸非礼，没有一次能做成功，就是你这肥头肥脑在这里碍手碍脚。…………”这里呈现出人格明显的分裂。

实际上，影片塑造的人物形象的成功之处就在此，通过人物的语言与行动的不协调，行动与心理的不一致来展现人格的分裂。童年时的主角不知道人性还有“恶”的一面，他相信了高僧的话，买下了那本武术秘诀，之后不但无法付诸于实践，而且还在“锄强扶弱”中吃了亏。这使他的信念一下子失去了支撑的根基。一再地失败后，他终于冒出了“我不会再相信你了……”，可是无奈之中，他又不得不去相信，于是他自己吹了口哨，结果还是又遭了殃 。“超我”在侵蚀着“自我”，让“自我”无处可逃。“自我”要获得生存的空间，必须向“超我”屈服。影片以诙谐的手法来塑造这场景：胖子的“无知”导致了他被蛇咬，胖子的“无知”导致他被追赶与挨打。他就是处于“趋善与趋恶”的矛盾挣扎中。看似很严肃的主题，却是用很“荒诞”的场景来展示。受众并没有因主题的严肃而感动沉重，反而在此场景中笑声不绝，这就是影片要达到的“荒诞”效果，“荒诞”中见诙谐，诙谐中听笑语，诙谐中呈现故事人物的人格分裂，荒诞中展现支离破碎的人性并拓展深思的空间。这就是“荒诞”呈现的价值所在。影片以怪诞或是荒谬的形式来展现对人性的“存在”的思考即对生命的“意义之在”的思考。“只有把握了‘意义之在’（存在）才有可能理解‘人的存在’（此在），因为人的存在在本质上即意义之在的历史性发生” ①。“此在”即如橙汁，而“存在”即如舌头尝到橙汁的味道。要知道橙汁的味道，橙汁必须借用舌头才能品味，舌头是手段，尝到味道才是目的。同理，影片的荒诞手法是手段，它所发掘的“意义之在”即是展示“人的存在”的存在方式才是“荒诞”的展示的价值所在。

影片的主角总是在“亦步亦趋”中分裂自己。周星驰演的角色在公车上受到欺凌，被赶下车后，为了平衡心理还要耍嘴皮“你下车，我就打烂你眼镜”。其实这样的嘴脸屡见不鲜，最容易联想到就啊Q，一副“自我聊慰”的形象表露于言行上。然而这里展现的并没有落入俗套，影片反而是一再地强化这个角色的分裂，即如司空图在《诗品》所指出的“返浑入虚，积健为雄”，强化的结果使人物形象更加鲜明。受骗的主体遭到了人格的分裂，弱小的主体也遭受人格分裂，影评通过周星驰与胖子这两个典型的形象塑造弱小群体“自恋”的情结，形成“主体与包括他人在内的客体” 的“自恋性’”与“同化”的镜象，供受众观照②。此过程中，“主体分为表现主体与叙述主体，说话的‘我’与在话语中表现的‘我’出现分裂。主体的分裂产生矛盾的综合运动，使变化成为可能” ③。这也是促使主角一再地想加入斧头帮，但却无法满足“心愿”，结果却引发“贫民窟”里的寻常百姓遭殃的灾难所在。影片一再地通过不同弱小人物的人格分裂来追寻生存的“意义”所在。

例如那胖子虽然傻乎乎的，说出来的话语却富有哲理性。周星驰演的角色一针见血地指出，胖子的话语“暗藏唏嘘”。

——“记忆是痛苦的根源，你能够忘记，是福气。”（胖子）

大愚若智，大巧若拙。忘却即是消解“超我”与“自我”对“本我”的压迫，让三者找到重新融合的空间。

例如明是买凶杀人的场面，布满杀机的场面，两位瞎子其中一位却在极其紧张的场面发出悠闲的感叹“一曲肝肠断，天涯何处觅知音”。两位瞎子在感叹“超我”与“自我”挤压“本我”的生存空间，杀人并非他们所愿，可是谁能体谅他们的难处呢？为了生存，现实迫使他们违反本心。

例如，杨过夫妇在忍无可忍的时候发出了反抗。

“不要赶尽杀绝……”

“我们只是想安享晚年的小市民，平凡是福。高手两个字，实在不想再背。”（杨过夫妇）

“怨怨相报何时了。” （杨过夫妇）

避世是他们企求“本我”能获得安宁的唯一选择，而这些并不是通过主角之口说出来的，而是通过这群小市民的寻常心发出来。这些心声一再地以荒诞的场景来展现，给受众的感觉是轻松而诙谐的，引发受众频频地发笑。这些情节看似发自“无意识”的，然而“无意识的工作是意义链。而且，这些意义链可能是不合逻辑的”，虽然“是意义的怪诞的暂时序列”，正是这些“看似荒诞与无聊的情节”背后隐藏着哲理消解了荒诞与无聊的形式。例如影片采用特技，将人类的智慧加以简化地表达出来：汽车的“观后镜”在影片中竟是插在被追赶的人身上的一把刀。此情节看似荒诞，人物的身上隐藏的纯朴的睿智“无意识”地表露出来。④    

无论周星驰演的角色怎么努力地学变坏，他还是没有变坏。无论被黑暗的社会规范着的“超我”和为现实所诱惑着的“自我”如何地挤压和侵蚀纯朴的“本我”，“本我”最后总能立于悬崖边而自救，总能冲出重围而获得生存的空间。这就是“江山易改，本性难移”。人性根植于主体中，并决定着主体性的行动。例如在斧头帮即将再次来侵犯贫民窟这个非常紧张的时刻与场面，受众都为这群即将动身离去的江湖人士捏了一把汗。可是影片又以轻松的手法展现他们耽搁了撤离的时机。江湖中的艺人本性都喜欢切磋武艺，高深的武艺是他们的最高的追求。学无止境，追求高层的武艺，是他们活着的意义与目的，即使要分离之前，也忍不住要切磋。即使归隐多年以后，还是忘不了自己的追求。

影片也展示了最本真的东西就是在童年里，人性最本真的“善”根植于人的主体性中，于是主角最后将他自小坚信的信念自如地发挥出来。甚至“本我”有自愈的功能，能调节话语与行为呈现里表如一。影片通过周星驰这个角色一再地挨打而一再地痊愈来展示。“本我”获得了生存的空间。武术的最高境界就是“止武”，不是以暴制暴。影片中邪神一再地耍诈，都为周所制服，最后以“你想学（如来神掌），我教你吧”来感化邪恶。“本我”获得生存的空间也并不是挤压其它两者，而是同化其它两者，从而与“超我”、“自我”共同获得生存的空间。

电影《功夫》力求在阐述一个问题，人性是扎根于人的这个主体之中，尽管主体的人性被肢解得支离破碎，于言行或心理行动中都呈现“失真”状态，要么言行与心理不协调，要么言行“荒诞”，但是人的主体性已经意识到这个问题的存在，并努力为“失真”找回“本真”。尽管“本我”、“自我”和“超我”为外界与现实所扭曲着，为其所剥离，一再地以荒诞的形式来游戏人间，尽管我们看到了荒诞，但是最本真的东西仍没有丧失。例如受包租婆的欺负的小市民们从没有还口还手，他们一直忍声吞气着，而面对着外来者的欺压，他们如临大敌，奋力反抗。这里面又体现了这深刻的“话语”——“本真”不仅有自愈的功能，而且还有识别与自主的功能。“真空不空，执相非真，破相亦非真”⑤。现象往往掩盖了实质，这也就是现实中为什么怪诞、荒谬等存在方式能够产生美感的原因。当荒诞的形式为“本真”的内容消解时，美感也就发生了。这就是怪诞背后隐藏的价值，也是能产生美感的原因。

注：①《当代西方文艺理论》朱立元主编　华东师范大学出版社　2003年7月版　P143

②《西方二十世纪文论史》　张首映　著　　北京大学出版社　2004年11月版P120

③《文艺心理学学术语详解辞典》　金开诚　主编　北京大学出版社　1992年版  P361

④《菜根谭》　洪应明（明）　著　　黄山书社　2002年版

注：斜体字体为影片的对话。

参考文献：

《20世纪西方美学史》　张法　著　四川人民出版社　2003年7月版

《海德格尔存在哲学》〔德〕海德格尔　著　孙周兴　等译　九州出版社　2004年9月版