目录
戏曲评论
四川彝剧建设之路探索杜建华;王屹飞;4-7
游离与重构：现代梧州粤剧发展研究黄露;刘俊玲;8-11
粤剧名伶李雪芳暨“群芳艳影”全女班在上海——以《申报》为考察对象黄伟;12-15
唱做并重 融会贯通：武利平二人台的表演艺术风格丁磊;16-18
现实题材戏曲作品的创作演出申娇;22-25
鄂东岁时节日民俗与黄梅戏的关联研究刘萍;26-28
戏剧关注
中国戏剧在朝、韩的译介与传播吴彩霞;孟伟根;29-32
“再现”的终结：德勒兹的戏剧思想探究刘桂诚;33-37+41
时代使命与个人责任——评歌剧《王光祈》刘宗岱;38-41
解构乌镇戏剧节——一份文旅融合的成功范例苏珊;42-45
彰显八桂优秀舞台艺术 戏展广西文艺创作新篇——庆祝建党100周年广西优秀舞台艺术作品展演暨第十一届广西剧展综述曹庆华;46-50
舞剧《瑶山那抹红》中形象的表现层次马璇;王恺;51-53
川剧传承
借力成渝双城经济圈建设 促进川剧保护、传承与发展——以《川剧老艺术家口述史》(重庆卷)为例万平;吕佳音;54-56
川剧当代创作中的跨界融合现象高山湖;57-61
让英雄人物焕发时代光彩——论川剧《江姐》对经典的再创造刘才华;62-64
踏在新时代的英雄人物形象——评新编川剧《信仰》马晓东;65-67
影视寻思
新旧之变:1980年代的北京城市电影揭祎琳;68-71
对家族伦理叙事的叩问、反思与干预——高旭帆长篇电视剧《康定情歌》《大马帮》的叙事艺术周珉佳;72-75
红色电影在大学生家国情怀培育中的作用及实现路径林莉;刘炀渟;76-78
音乐元素在动画电影《心灵奇旅》中的艺术功能与美学考索周燕燕;79-81
《猎杀T34》:卫国战争记忆的银幕再书写池艳萍;82-85
女权对男权的抗争与妥协:英美青春电影中“两性文化”的冲突和融合陈胤汶;86-89
非遗保护
锡伯族贝伦舞与东布尔探微韩芸霞;肖学俊;90-96
四川邻水竹琴传承方式研究李雪玲;97-99
四川清音发展中创新手法的探索与思考母剑云;100-103
仪式的变迁与地方文化的再生产——以四川省阿坝藏族羌族自治州黑水县的跳铠甲仪式为例郝爽;104-106
坚守与变迁中的宝丰说唱文化龚瑜 ;郭周卿;107-109
非遗视域下四川民歌的传承与创新——以四川民歌改编钢琴曲为例孔妮;110-112
川西唐卡艺术的当代发展反思钱华敏;113-115
夹江年画的保护传承与开发创新江淼;116-118
音舞风尚
从挪威“哈丹格尔”的传统曲谱看其音乐及演奏特点樊海伦;119-121
无调性音乐作品中“集合”的听觉分析方法探索梁栋;122-124
格里格钢琴曲《致春天》的分析与演奏程秀芳;125-127
拉威尔早期印象主义钢琴作品的创作手法和音乐语汇方芳;128-130
当代筝乐特效音响的界定、统计与类型化陈虹蕗;131-133
胡登跳“丝弦五重奏”琵琶声部的分析及演奏段茹;134-136
陆在易艺术歌曲的民族文化色彩——以《桥》《家》《盼》为例白居业;137-139
声乐艺术实践中的内心听觉邓敏;140-142
逐光而行 为梦起舞——2021年四川省舞蹈新作比赛综述刘佳蔚;143-145
艺术教育
“乐德之教”——西周礼乐教育的精神实质郭琳琳;146-148
罗杰斯“人本主义”学习理论在钢琴教学中的应用皮欢;149-151
地方综合性大学器乐专业复合型人才的培养模式韩岩岭;152-154
高职院校舞蹈表演专业现状调研与分析童晓琴;蔡雅康;155-158
如何在体育舞蹈教育中提升艺术表现力莫思梅;159-161
校园体育文化:艺术院校校园文化建设的实然、逻辑与应然廖恒;侯广奇;162-164
“新文科”建设引领的新时代表演专业建设与教学改革——以成都理工大学表演专业建设省级一流本科专业为例张冰洁;165-168
文化融通
“艺术乡建”与中国当代艺术的在地实践张嫚嫚;169-172
农家书屋与公共图书馆资源整合的思考——以四川省首批试点地区为例郝薇;173-175
城市老旧社区标识系统设计改造升级策略与实践万国;176-178
林璎《波场》系列作品中的“公共性”建构策略余伶俐;179-181
跨代与吻合：论明代吴门书派对宋代尚意书风之接受赵永恒;182-185
关于导演职责与二度创作的思考朱文汉;186-188
高校全球胜任力教育：愿景与使命、现状与路径杜洁;马蒙越;189-192
在敢于斗争中争取更大胜利
宋冬;2
依靠学习走向未来
姚桓;195