目录
音乐史
嘉善宣卷源流考李鲤;1-2
民国早期(1912-1926)沪剧本滩班社的崛起李晓春;3-4
我国现代音乐发展历史进程探究姜寅秋;5+13“武汉加油”抗疫主题公益歌曲专栏
夺取胜利杨立岗;宋丽琳;乔宇;5音乐作品展播
心中的浏阳河刘佳蓉;6创作理论
思维导图带来的音乐创新性思维马松青;6-7
浅谈音乐表演的二度创作李洋;8-9
小提琴作品民族化创作手法分析桑烨;10-11
男高音声乐作品创作特征与演唱分析——以刘聪为例位其远;12-13
声乐表演艺术中二度创作的重要性李想;14+16
柯达伊男声合唱创作分期研究曹艳;15-16
不同类型的文字信息对音乐理解的影响叶烨;刘欣雨;李艺铭;钟沛殷;17+24西方音乐
拉赫玛尼诺夫《音乐瞬间》(Op.16No.4)的创作特征与演奏分析刘璐娜;康勤;18-20+138
浅谈门德尔松《e小调小提琴协奏曲》的创作特点杜悦翔;21-22
德彪西音乐里的“诗与画”——以《被遗忘的短歌》《版画》为例万爽;23-24
浅析舒伯特钢琴作品中的德奥民间音乐特点——以晚期三首为例吕木子;25+27
巴洛克音乐的演绎——以巴赫长笛奏鸣曲为例刘建;26-27
钢琴演奏技法在浪漫主义时期的演进吴吟音;28+30
关于C.P.E巴赫的长笛演奏风格——以G大调汉堡长笛奏鸣曲为例彭雯培;29-30
浅谈小提琴在交响乐队中的作用杨军;31+37民族音乐
中国民族歌剧的传承与创新结合考究邝富强;32-34
“江苏二胡”代表性演奏家演奏风格探析吴晓勇;35-37
二胡演奏中人物形象的塑造——以《红梅随想曲》为例姜珊珊;38-39+44
陕西埙乐现状及发展趋势研究张兰芳;40-41
云南民族音乐的美学艺术审美特征分析赵伟伟;42+46
浅谈民族歌剧《星星之火》李小凤的咏叹调《我是个穷苦的小姑娘》的演唱分析吕傲;43-44
新时代下陕北民歌的发展初探曾晶;45-46
“流动的传统之河”——关于中国民族歌剧传承与发展下的两点思考辛琼美子;47+49
浅谈蒋风之及“蒋派”二胡艺术吴蕾;48-49
浅析朝鲜族横笛在演奏中的呼吸作用齐钰;50+53
地域差异对中国传统音乐的影响姬妲瑾;51+57
现代二人转唱词写作的传承与创新——以二人转《互联网+鸡蛋》词创作为例岳奕荭;52-53
从多代“江姐”看民族歌剧演唱的变化和发展李曼;54+59
昆曲竹笛和民乐竹笛的演奏技巧对比赵逊;55+73
二胡曲中戏曲风格类型及其演奏技法研究陈月红;56-57音乐技术
气息在长笛演奏中的重要作用分析张宽;58-59
浅谈巴赫小提琴作品的演奏法常磊;60-61
声乐表演中的情感表达分析李帅;62-63
高校音乐专业学生声乐表演中的情感表达与分析胡卓恒;64-65
钢琴即兴伴奏中低音旋律化设置探究胡泽丹;66-67
浅析李斯特帕格尼尼练习曲——《钟》马堃杰;68-69
莫扎特《A大调奏鸣曲》演奏技巧对比分析研究王卉君;70-71
浅论“音阶”的由来黄春丽;72-73
管弦乐队中的双簧管演奏技巧段练;74+84
长笛演奏练习中的呼吸训练技巧高源;75+77
音乐要素在歌曲情感处理中的尝试研究程学蕾;76-77
如何把握巴洛克时期长笛音乐作品的演奏风格阎弈妃;78+88
流行唱法中演唱技巧的训练左子谦;79+81
对音乐情感表达的否定——老子“大音希声”与汉斯立克自律论之比较陈艺冰;80-81戏剧戏曲
论四川号子的艺术特征——以《古老的歌》为例赵媛;82+92
纪念越剧大师傅全香——傅全香演唱艺术研究陈丹丹;83-84品鉴与欣赏
《请不要做情郎》的演唱技巧与艺术风格罗鹏;85-86
由肖武雄竹笛独奏曲《挽歌》演奏法分析谈其创新性窦梵真;87-88
低音提琴曲《泪》的作品分析吕伟东;89-90
浅析《黄河怨》的情感表达杨丽娟;91-92
浅析《黄河怨》钢琴伴奏刘明桂;93-94
筝曲《秦土情》技巧运用林芷羽;95+97
扬琴现代作品《春》演奏风格与技法分析殷璟;96-97
浅析《苍歌引》的创作背景与演奏高丽颖;98+100
浅谈歌曲《春思曲》的风格特征及演唱处理谢玉双;99-100
浅谈勃拉姆斯《F小调第一单簧管奏鸣曲》作品120号李昊;101+144音教论坛
声乐教学心理与教学策略研究——以注意中的不随意注意、随意注意和随意后注意为例刘秋蓉;102-103+106
高中合唱指挥通识教育模式构建探究分析陈汝琳;104-106
关于合唱对农村儿童核心价值观树立的实践研究马山雪;107-108+142
母语教学引入高师音教课堂之初探兰冬丽;黄玲;109-110
家庭与学校教育中幼儿绘本学习的音乐创编方法分析刘珈;111-112
高校音乐教育的德育功能及改进路径探究崔婷婷;113-114
新时期高等音乐教育声乐教学多元化创新与研究张伟;115-116
民族特色乐器在高校中的传承及运用杨森;117-118
关于甘民院普通类专业艺术课程中音乐课程设置的研究——(系列论文三)原因与对策赵学武;119-120
小学音乐活动中音乐表现力的提升策略谢秀莹;121-122
多媒体和网络技术对钢琴教学及演奏的渗透探讨于雯洁;123-124
高职学前教育专业声乐教学实践研究何晓静;125-126
浅谈音乐教学中的情感教育吴锐;127-128
地方高校转型视阈下艺术实践课程教学改革探究张娜;129-130
新时代高等院校中国音乐史教学改革浅谈尚媛;131-132
任务驱动法在高职音乐欣赏教学中的探索和实践——以播音主持专业“劳动号子”课题为例黄倩;133-134
高校钢琴教学的理论与实践——评《钢琴音乐欣赏》陈婷;135-136
乡土音乐文化在地方高校音乐专业的传承创新探究李雪;137-138
山东省高校中国传统音乐教学现状周小泉;白洪;佘慧瑛;139+146
试论声乐表演专业的审美培养邢立珂;140+148
中国—东盟视阈下广西沿海地区音乐文化资源开发利用研究周建峰;141-142
独立院校音乐学专业毕业生就业现状与思考——以广东海洋大学寸金学院为例毋昆;143-144
让音乐课“活”起来朱琬琬;145-146
以“多声思维”培养高中班级合唱教学策略的研究张懿;147-148
谈多媒体在小学音乐教学中的运用陈小玲;149+168
小学歌唱教学中的审美体验冯旭丹;150+173
探究童声合唱中多声部教学的有效策略卢剑锋;151+154
生本理念下的中学合唱团建设与教学研究吴明丽;152+164
音乐美学教研对学生学习能力提升的主要意义研究曾艳;153-154
高校声乐教学中歌唱思维的培养和提升李倩倩;155+157
普通高等师范院校音乐美学课程教学方法改革李甜甜;156-157
浅谈小学音乐教育的创新王晓静;158+162
浅谈如何提高音乐视唱练耳课程教学质量赵玺雅;159+170
小学音乐教学中的“体验”程继红;160+166
声乐演唱教学中学生感情培养研究张原铭;161-162
小学音乐教学中的节奏训练对策探析汪莹;163-164
巧用竖笛,循序识谱——浅谈在八孔竖笛教学中提高小学生的识谱能力蒋东燕;165-166
小学低年级音乐课堂教学情境创设策略谢璐思;167-168
深入挖掘“课堂潜能”让音乐课变得与众不同——浅谈新课标下教师备课行为的转变康婷;169-170
舞蹈在初中音乐教学中的实践和应用林婷婷;171+175
新时期大学素质教育中的音乐教育探讨柴丽华;172-173
如何提高初中音乐教学水平王秀芳;174-175
电子技术在音乐教学的应用探析窦一晗;176+178
高中音乐高效课堂的构建策略王雨琦;177-178
在民族音乐教学中培养学生音乐素养于晓艳;179+181
高校合唱指挥教学改革的创新路径黄春;180-181
基于现代教育理论视角的钢琴教学研究杨晓琴;182+185
融入人本理念,构建魅力音乐课堂曹文慧;183+191
小学合唱团音准训练的实践研究陈丽珠;184-185
高师器乐教学模式多元化研究严萍;186+189
在玩中学,在学中乐——音乐游戏在小学音乐教学中的应用屠丽;187+194
浅谈音乐游戏在小学音乐教学中的应用张天知;188-189
律动在小学音乐教育中的价值与应用探讨张新宇;190-191
初中音乐教育中学生审美能力的培养探讨朱少华;192+199
如何“活化”音乐课中的歌唱技能训练李力;193-194
高校音乐教育的民族化探索李笑颜;195+197
“微课”在高中音乐鉴赏教学中的应用与探究杨树军;196-197
高校以音乐教育实践传承中国优秀传统文化路径研究王珲;198-199
湖湘本土音乐在高校教学中的传承与发展郭小兰;200+209
基于高职院校钢琴教学与弹奏中音乐表现力的培养分析铁茹;201+203
初中音乐教学的流行音乐引入分析马艳;202-203
谈初中音乐课堂教学中学生思维灵活性的培养策略卢镜;204+211
高中音乐鉴赏教学中学生创新能力培养途径探讨陈春莹;205+207
情境:鲜活音乐的“音符”王婷婷;206-207
美声教学中表演技巧的培养刘晓光;208-209
中小学音乐欣赏教学的有效衔接方法陈培培;210-211
浅谈中国古代音乐的教育思想温晓慧;212+214
电子管风琴艺术对普及社会音乐教学的影响分析刘会轻;213-214
生活化教学模式在小学音乐课堂中的应用张庆峰;215+217
渗透中华传统文化教育 提高小学音乐教学效果彭娜;216-217
《乐理与视唱》课程改革刍议——以学前教育专业(专科)为例戚萌亚;218+220
浅析高校声乐教学中传统音乐文化的融入牛思源;219-220
从学生个性养成角度谈中职音乐教学王雅馨;221+224
在农村初中音乐教学中培养学生识谱能力的有效策略白瑞雪;222+252
浅析音乐学习中容易出现的问题与解决何翔;223-224
音乐更应悦——提升音乐课堂的有效性武媚;225+227
当前中小学音乐课堂中合唱教学中存在的问题及对策探究陈心翠;226-227泛音乐研究
钢琴曲《太极》与《易经》八卦之关联刘博;228-230+254
小剧场曲艺发展面临的问题分析张磊;231-232
浅析人声及音乐在电影中的作用付晓鹏;233-234
儿童钢琴学习启蒙时期的视奏能力培养探究申一然;235-236
电视剧作品中的音乐元素分析——以《甄嬛传为例》段世敏;237-238
徐大椿《乐府传声》对民族声乐教学的启示成容;239-240
金声玉振 绍往开来——贝多芬钢琴奏鸣曲快板乐章中的副部主题孙郑音;241-242
肖邦B大调夜曲op.32 no.1的和声与曲式分析戴云静;243+245学术争鸣
当代流行音乐中钢琴元素的发展及重要性朱皓月;244-245
浅析江苏紫金合唱节追梦精神的传承——观江苏省第四届紫金合唱节比赛后感时代;张杭;246-247
互联网+舞台实践课程的创新思考张兆麟;248-249
人文传统背景与中西声乐文化差异比较分析杨雅芳;250+256
大提琴演奏中艺术表现力的培养思考张全非;251-252
大提琴在民族管弦乐队中的地位王婧嫣;253-254
浪漫主义时期西方音乐中的“中国因素”刍议王薪舒;255-256
版权声明7
征稿函9
来稿要求9
神州音乐学人257