目录
教授专栏
红色题材音乐剧剧本创作的诗意表达——以宁波大学“初心三部曲”为例梁卿;4-9+205
文化视角下学堂乐歌审美特征解读徐科锐;耿潮;10-12
论审美视角下声乐的艺术形态刘双;13-15
博士论坛
新形势下管乐网络教学的优势与困境李佳胤;16-18
论丁善德钢琴作品中的结构对位孙丝丝;19-21
巴赫作品中装饰音与速度演奏探究——以《意大利协奏曲》的不同演奏版本为例韩俐扬;22-24
中乌两国高校声乐教育的渊源与异同邓开元;25-27
音乐教育研究
音乐与舞蹈学专业第五轮学科评估的新举措刘晓宇;28-30
素质教育理念在高校音乐教育中的应用冯丹;31-33
融媒体视域下红色歌曲融入思政教学的路径苑素梅;苗得雨;34-36
音乐教育融入高校思政教育的可行性分析周长缨;37-39
论声乐教学中音乐审美能力的培养曹蕾;郭民建;40-42
声乐教学中情感与审美能力培养对策岳世一娃;43-45
慕课背景下高校音乐欣赏课教学模式探究孙光宇;46-48
数字化技术背景下高校视唱练耳课程教学创新的策略许蕴彰;49-51
视唱练耳与乐理教学相互渗透的对策研究吴职君;52-54
互联网背景下高校钢琴混合式教学模式的思考刘进;55-57
非遗在地方高校音乐教学中的传承与实践——以茂名市为例刘灵;58-60
民族音乐研究
论唐李寿墓石椁坐部伎奏乐图中的胡汉并举刘诗洋;王鹤;61-63
中国早期流行歌曲创作的开拓者——“歌仙”陈歌辛丁怀夏;64-66
试论施光南声乐作品创作的民族性雷顺娟;67-69
孔子音乐观与中国音乐风格的形成刘亚媛;70-72
试论昆曲艺术与中国现代声乐表演的发展李礼;73-75
琴曲《洞庭秋思》的音乐特征及审美意象金小兮;柳叶;76-78
地方戏曲元素在现代筝曲中的运用耿思琦;79-81
论民间曲调在中国钢琴作品中的应用——以朱践耳《序曲二号——流水》为例姚雨萌;卜莉;82-84
河北吹歌中的管子演奏艺术探讨梁昕;85-87
唐代笛的发展及主要特征周宁波;88-90
外国音乐研究
托斯蒂艺术歌曲创作探析寇恒光;董兵;91-93
舒曼艺术歌曲的情感表达——以《献词》为例崔梦殊;94-96
舒曼艺术歌曲《两个掷弹兵》的演唱版本研究李磊;97-99
论德彪西双钢琴组曲《白与黑》的传承与创新钱一诺;100-102
格拉祖诺夫《降E大调萨克斯协奏曲》演奏探究董派;李梦齐;103-105
作曲技术理论
论乐谱的记谱规范孙郑音;106-108
多维视角下的大小调单一调性旋律调式分析向少华;109-111
普罗科菲耶夫歌剧《三个桔子的爱情》序曲的创作技法研究伊姝晓;112-118
表演艺术研究
古诗词艺术歌曲《幽兰操》创作特征与演唱技巧分析王亚琦;119-121
歌剧《白毛女》杨白劳唱段艺术特色研究王坤;122-124
舒曼艺术歌曲的特点与演唱研究唐怡菲;125-127
威尔第艺术歌曲的演唱艺术研究易仁迪;128-130
咏叹调《火焰在燃烧》演唱分析研究孙曼宁;131-133
论古筝演奏技巧的历史沿革钟超;134-136
论笛曲《红高粱叙事曲》的音乐风格与演奏技巧吴轲;137-139
论钢琴重奏中四手联弹的训练——以舒伯特《f小调幻想曲》D.940为例谭缨英;140-143
钢琴演奏技巧与音乐表现的训练方法李依文;144-146
中西打击乐器演奏技法对比研究胡艺潇;147-149
学术论坛
近十年全国硕士论文中国钢琴组曲研究述评徐怡然;詹艺虹;173-175
“一带一路”背景下中国民族歌剧国际化推广研究朱兆明;176-178
探析中国文人音乐及其核心内涵任安静;179-181
声乐艺术审美批判的误区分析张港华;郭民建;182-184
看得见的音乐——评谭盾《纸乐》陈诺;185-187
黄安伦《舞诗No.1》Op.31中的中国风格杜雪莹;188-190
女性主义批评视阈中《小美人鱼》的探究吴孟洋;191-193
钢琴家古尔德“乐者，乐也”的音乐审美境界赵方晨;194-196
试析“证伪”在五行音乐疗法研究中的意义李京泽;季惠斌;197-199
论吕利对法国歌剧产生与发展的影响刘阳;200-202
论苏南民间社火舞蹈的活态传承王娅娜;203-204