目录
当代音乐家
许舒亚音乐创作中的中国式文化立意与表达方式肖慧君;1-3
教授专栏
新四军音乐文化的传播路径与保护策略研究赵楠楠;孙连君;10-12
新时期红色歌谣的内涵及时代意义解析——以《红军阿哥你慢慢走》为范本鄢丽娟;13-15
腊山道教音乐的肇始与流变王永振;杨克冉;16-18
博士论坛
贝多芬钢琴奏鸣曲的风格和演奏技巧尹璐;19-21
《月光奏鸣曲》的创作特征分析董云;杨青青;22-25
基于文化认同视角下的高校古筝教学策略研究马欢;26-28
音乐美学
试析汉斯立克的音乐美学思想——《论音乐的美》中的“形”与“情”秦莉萍;29-31
关于高校音乐美学教育的思考李依文;32-34
音乐教育研究
论情感教育在高校音乐教育中的运用徐茜妍;35-37
基本乐理翻转课堂教学的探索与实践——基于学习金字塔理论的小组任务驱动学习向少华;38-40
研究生综合能力的理论构建与实践路径研究——以广西师范大学音乐学院硕士研究生培养为例程婷;41-43
非物质文化遗产与艺术硕士应用型人才培养的实践教学模式研究——以湖北师范大学音乐学院为例丁慧;44-46
新时代高校美育教育背景下的河西走廊裕固族传统音乐文化传承——以兰州大学为例燕仲飞;47-49
互联网下的钢琴教学王艺红;王子文;50-52
高职钢琴课程思政教学中的三个维度雷励;53-55
论高校声乐教师钢琴即兴伴奏能力的提升白英杰;56-58
音乐类非遗在高校音乐教育中的融入丁欣;59-61
高中音乐鉴赏课程中融入中国传统文化元素的实践研究邓时宇;刘敏;62-64
论高职高专院校通识音乐教育与校园文化建设林典;65-67
民族音乐研究
扬州民歌文化发展探析葛灵月;68-70
地域文化视阈下的东北大鼓起源与发展研究庄欣悦;71-73
聊城八角鼓音乐生存环境与发展现状初探杨思佳;74-77
笛曲《塞上风情》作品赏析戚育萌;孙晶;78-80
外国音乐研究
论贝多芬奏鸣曲Op.90钢琴演奏技巧与音乐表现韩文;81-83
舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏探究——以《鳟鱼》《菩提树》《致音乐》为例王昭华;84-86
德彪西异域风情的涉笔成趣——以钢琴曲《小黑人》为例姜薇;李晓彤;87-89
作曲技术理论
现当代语境下的少数民族音乐——钢琴曲《多耶》创作分析周伶;90-93
关于民族音乐作曲技术的探讨刘小溪;94-96
探究萨满文化与人工智能结合的途径——基于Open Music的中国满族萨满音乐算法作曲研究王佳琦;倪杉;周莉;马虹骁;97-100
中国特色游戏音乐研发范沛明;101-103
表演艺术研究
黄自艺术歌曲《玫瑰三愿》的演唱探析李佳荠;104-106
常思思中西合璧的演唱风格探析任学轲;107-109
艺术歌曲《黑雾》音乐分析及演唱处理王鹏;110-112
论艺术歌曲《山中》的演唱技巧杨青青;113-115
古筝重奏曲《冬虫·夏草》演奏分析李露雨;116-118
古筝曲《溟山》的左手技法“以音表现”之我见王安喆;119-121
贝多芬奏鸣曲Op.31 No.3第一乐章演奏探究尚美池;122-124
电子管风琴与钢琴有效结合的价值和路径研究贺瑞迪;刘苏娴;125-127
踏板在钢琴演奏中的重要性及运用杨榕;128-130
多音色练耳听辨之弦乐作品训练探究许多;131-134
舞蹈艺术
舞剧《永不消逝的电波》的创作特点包文华;吕靓伟;152-154
论吴晓邦生命舞蹈教育观黄川;155-157
舞剧《一把酸枣》中双人舞的时空叙事研究曹惠洁;158-160
王舸舞蹈艺术作品的三维视角分析张诺仪;161-163
中国民族民间舞蹈音乐的特点分析及课堂运用王婷;164-166
舞蹈治疗对缓解大学生人际关系及情绪的调节研究袁芳;167-169
学术论坛
论红色歌曲与抗疫精神的引领苑素梅;宋学珍;吴争;170-172
20世纪复调音乐研究生课程的建设谢泽慧;173-176+2
博观而约取 厚积而薄发——读《中国音乐学经典文献导读·中国传统音乐卷》高娅;177-179
20世纪50年代天津音乐研究综述郭俊婷;180-182
新媒体时代钢琴艺术教育的变迁郭蕴;183-185
诗、画、乐的同构联觉——以筝曲《枫桥夜泊》为例王雪琦;186-188
MOOC背景下国家精品在线开放课程“音乐与健康”的教改实践王蕾;189-191
钢琴音乐在音乐治疗中的应用研究赵海霖;192-194
音乐舞蹈美育教育在老年大学的实践研究季春玲;涂蓓;王泽;195-198
音乐国际教育与传播专业的声乐教学模式探究金珂宇;199-201
音乐治疗中声音的运用路径探究郝梦晓;202-204