目录
当代音乐家
深情的相遇 动情的咏叹——评《多情的土地》徐霞独唱音乐会刘聪;1-3+238
教授专栏
一位勤奋的“跨界”耕耘者——《沧海一粟》魏煌音乐文集序王次炤;4-5
黑与白演绎的核心音响——从武满彻《鸟儿降落在星形庭园》的音乐构思谈起王萃;6-9
中华民族共同体视域下新疆花儿研究蔡江宁;宋瑞江;10-12+2
声乐套曲《元曲小唱》的艺术特征与演唱探析吴蓉;张钰佳;13-15
戏曲艺术院校的和声教学改革与实践——以中国戏曲学院和声教学为例孙晓洁;16-18
博士论坛
多媒体技术与声乐教学的融合路径探析李丽丹;19-22
论欧洲古典艺术歌曲与中国声乐作品张媛;23-25
咏叹调《像天使一样美丽》的音乐特征与演唱诠释王泽平;26-28
试论民歌改编声乐作品的三个特点朱文斌;29-31
门德尔松艺术歌曲中的神秘主义——以《女巫之歌》为例王荇荇;理查德·波尔;32-34
上党锣鼓乐《斤秤歌》数列结构初探董郑峰;35-37
小提琴演奏中揉弦技巧研究颜乐;38-40
音乐美学
中国传统音乐的美学品析李佳录;41-43
美学视阈下勃拉姆斯狂想曲的民族性建构研究姚依含;44-46
在中国文化大背景中探讨音乐的文质观李聪慧;47-49
音乐教育研究
美育视域下高校合唱艺术的推广及育人对策王可迪;苏严惠;50-52
高师中国音乐史教学创新改革实施路径李小虎;53-55
课程思政融入高校手风琴即兴伴奏教学的研究——以伊犁师范大学艺术学院为例宋安宁;56-58
中国民族歌剧唱段在高校声乐教学课程思政中的运用研究苏丹;59-61
论歌唱艺术学习兴趣的培养与提升黄河;62-64
单簧管教学中学生演奏能力的培养郑弘;65-67
新时代背景下高职院校乐理教学改革策略徐雨;68-70
后现代主义启示下音乐教育相关问题研究梁慧;71-73
民族音乐研究
江南丝竹的活态传承与发展策略姜婷;王莹;74-76
字腔相依——从《哄娃娃》看豫南民歌中音乐和语言的关系赵梦薇;董兵;77-79
陈培勋钢琴作品中的民族元素探究罗巍;80-82
河南濒危曲种传承发展平台建设研究周歌;83-85
少数民族音乐的育人探析——以彝族民歌为例郑涵文;86-88
民族弹拨乐器演奏艺术与音乐个性分析徐佳;89-91
眉户音乐在陕西筝曲中的运用——以周延甲《古筝迷胡曲集》为例李文清;92-94
论多元文化背景下的民族音乐艺术发展连梓彤;95-97
外国音乐研究
肖邦小型体裁钢琴作品中的民族性体现——以前奏曲Op.28之No.22、No.24为例周磊;98-101
巴赫平均律教学研究——以BWV866为例代霜蓉;102-104
试析古尔德1981版《哥德堡变奏曲》张文瑾;105-107
作曲技术理论
西方传统音乐与爵士乐融合的新活力——以《为双簧管、大管、钢琴所作的三重奏》为例林昕;108-110
论艾略特·卡特《钢琴奏鸣曲》的创作特征温子晨;111-114
功能与色彩的“对话”——布尔诺维尔弹唱作品的创作分析与教学探索苏侨;115-117
表演艺术研究
艺术歌曲《帕米尔我的家乡多么美》的音乐特征与演唱研究单雨璇;118-120
音乐剧《金沙》唱段《天边外》的艺术特色与演唱分析任睎岩;121-123
演唱律动性及面部肌肉调控分析——以《飞歌》为例高敏;124-126
音乐剧重唱戏剧性功能探究布日古德;高巧艳;127-129
西洋管弦乐中的长笛创作与演奏运用策略郭丹;130-132
论埃尔特《30首随想曲》(Op.107)长笛演奏技巧郭亭序;133-136
拉赫玛尼诺夫《音乐瞬间》 Op.16 No.4的演奏要点探析杨杰茹;侯蕾;137-139
论钢琴伴奏中的踏板技巧在声乐演唱中的作用宋倩兰;140-142
音乐作品
站在烟雨楼上 男高音独唱刘宗蔚 ;梁宝忠;143
藏着一句话石竹青 ;胡阳;144-145+237
乡色酒 女高音独唱苏兰 ;邓波;146-149
望鄂拉 钢琴小品高阳;150-155
祖国之恋 混声四部合唱刘炜;156-158
舞蹈艺术
红色舞蹈精神在专业课程构建中的融入王鑫苗;曹海滨;159-161
舞蹈作品创作中舞美形式的功能与意义唐亮;苏鹏;162-164
新时代核心素养背景下高校舞蹈通识教育探析王洺千;曹海滨;165-167
基于写作输出与课程思政目的下舞蹈鉴赏课程的优化与创新李丹丹;168-170
汉画羽人舞形象考究谭宇宏;刘建;曹海滨;171-173
学术论坛
红色歌曲融入思政教育的研究贾睿佳;梁爽;174-176
谈大众音乐的特性汪月波;177-179
百年来美声唱法中国化发展的文化阐释徐敦广;180-181
高校美声教学现存问题及应对策略钱坤;182-184
高校流行声乐教学中的问题及解决对策董德;185-187
浅析高校声乐教师批判性思维弱化现状及原因刘子彧;188-190
音乐新任教师教学适应性的现状调查与对策分析傅聪;191-193
论中小学音乐课堂中器乐教学价值姚雨宏;194-195
新时代国民音乐素养需要再提升——浅谈五线谱普及的必要性韩健;焦佳欣;196-198
非遗传承中的主体建构——以辽南复州皮影戏为例于巧琳;张文羲;199-201
交互音乐设计及对音乐内容的延伸——以作品《Voyage to the Other Shore》为例冯楚然;202-205
钢琴音乐在电影艺术中的应用探究冯继彤;206-208
浅谈东北沦陷时期日本对东北地区音乐文化入侵的影响董健;209-211
中国竹笛与日本现代尺八演奏表达差异分析——以日本音乐《晚霞》为例姜瑄;212-214
央视春晚歌曲的“中国梦”内涵探析孙丝丝;徐子雯;215-217
我为祖国唱《赞歌》——胡松华忆音乐舞蹈史诗《东方红》往事黄慧群;218-221
胸怀大梦 开拓创新——汀石《从音乐艺术说到中国的实用主义》的剖析与思考姜鲁楠;222-225
新时代声乐人才培养的机遇与挑战——观摩第四届“深圳声乐季”之思考阮春黎;226-228
河北省立女子师范学院音乐系管窥温鹏翔;赵延娜;229-233
2018—2022年两届冬奥会花样滑冰电影配乐研究王秋莎;郑盈盈;234-236