目录
艺术作品
王晗作品王晗;2
钟静作品钟静;2
卢彦臣摄影作品卢彦臣;3
陈桢航 李俊忠 王嘉禾 徐国荣作品陈桢航;李俊忠;王嘉禾;徐国荣;4-5
《翻转童话》孙玥;6
精品视角
《你的旗帜最好看》吴筱峰 ;李灿灿;7
舞台灯光对戏曲的影响王晨;8-10
旅游品牌视觉形象设计——以“屈原故里”为例肖明雅;叶劲松;11-13
平面设计师索尔·巴斯设计特点初探白苓力;14-16
罗兰·巴特《明室》中的摄影意义问题林珊;17-19
美术视点
传统器物的创新表现——谈水彩画《印记》系列作品创作吴秋发;20-22
融中国画审美元素于油画创作之中——孟二虎绘画艺术探析徐靖茹;23-25
界画的艺术特色解析游思;26-28
浅论数码丝网版画对视感知的拓展李佳蔚;29-31
论当代油画的“陌生化”方式邓欣捷;32-34
设计艺术
艺术符号学视域下的包装设计张鹤心;35-37
海水江崖纹在插画设计中的应用谢非非;甘茂德;38-40
VR技术与三维动画设计的融合与应用张冰;41-43
融入“常州三杰”红色文化元素的文创产品设计潘文宜;44-46
湘西苗绣符号形象在当地民宿室内设计中的应用黄彦瑛;龙社勤;47-49
非遗视角下蜡染工艺在现代女装设计中的应用张曼莉;50-52
艺术教育
东北秧歌教学的分析与思考董桂岐;53-55
自媒体时代的大学生声乐艺术学习能力提升策略柳冠书;56-58
如何在学前教育专业钢琴课中培养工匠精神吕媛;59-61
新时代“文化润疆”背景下美术学专业教学研究——以中国画人物教学为例牛洲泰;62-64
基于混合式教学模式的学前教育专业舞蹈课程分层教学欧阳明月;65-67+73
传统建筑彩画传承与高校设计教育的融合曹萍萍;李军苗;68-70
音乐与舞蹈
德沃夏克《G大调小提琴奏鸣曲》多元民族因素研究林张桐;71-73
民族调式歌曲即兴伴奏常见问题及对策刘玥泓;74-76
我国竹笛演奏流派和文化特色黄怀宇;77-79
意大利古典艺术歌曲简析——以斯卡拉蒂部分作品为例陈萌萌;80-82
美声唱法在流行歌曲中的融合与运用——以《父亲的草原母亲的河》为例陈晓东;83-85
基于《琴声十三象——唐代古琴演奏美学》解析古琴演奏技巧及其美学价值陈澄;86-88
中国舞蹈影像的跨文化传播——以《唐宫夜宴》为例瞿莉娜;89-91
从音乐表演美学的角度浅淡钢琴曲《思恋》的演绎庄丽鋆;92-94
关于音乐表演中“变”与“不变”的思考高代倩;95-97
《第一钢琴奏鸣曲》的演奏技巧江婷;98-100
民族声乐演唱中的情感表达与个性体现思考任小芳;魏勇;101-103
民间舞蹈素材的采集对舞蹈作品创编的重要性邹鹏;104-106
艺术人类学视域下赫哲族传统音乐文化变迁许静;107-109
艺术歌曲《越人歌》演唱与钢琴伴奏的结合殷进良;汪庆海;110-112
舞蹈《金面》编创述评孙雯新;113-115
艺术杂谈
妇好墓青铜器精神特征与美学思想阮建功;116-118
民间艺术技艺传承创新现状与对策郭弟强;毕凤霞;119-121
刀郎农民画艺术衍生品的设计与推广吴强;杨浩;122-124
现代公共文化服务体系下数字文化馆建设的思考张益年;125-127
闽南石雕世家的文化传承与艺术创新孔月光;128-130
最“有用”的“无用”之物——读海德格尔《艺术作品的本源》有感范智超;黄思琦;131-133
德宏傣陶文化变迁的表述龚茂莉;134-136
数字媒体艺术在文旅产业领域的运用途径魏楷林;137-139
数字雕塑制作中艺术性的反思林涵苑;140-142
戏剧与影视
微电影叙事手法在关爱老年人题材中的表现——以微电影《余龄》为例柯茹妍;徐展;柳峰;143-145
电影拍摄中的色彩语言梁辰;146-148
湘西阳戏面具艺术的保护与传承刘烜毓;149-151
戏剧的社会属性孙妍妍;152-154
民族音乐在电影音乐中的运用赵莹;155-157
《我是唱作人》（第二季）中流行原创音乐的融合创新与传播——以《十面埋伏》为例余韵;158-160
《与·游》王天玲;161