目录
艺术史与艺术考古
圣王与三代：弘历与《御笔诗经图》制作考释黎晟;孟航;1-8+215
苏轼《归院帖》考——兼及《富郑公神道碑》起草之研究陈锴生;蔡清德;9-15
明末基督教叙事性版画研究曲艺;16-22+215
从陆深和《会仙山图》看明代园林画中的掇山置石车旭东;23-28+215
桥本关雪对郎世宁绘画风格的借鉴和使用——以两张《香妃戎装图》为中心的展开王进;王薇睎;29-36
抽象的背叛：20世纪五、六十年代美国旧金山湾区艺术运动的两副面孔顾跃;37-43
基于产权属性的革命旧址保护规划设计研究——以富田古镇革命旧址为例卢世主;黄薇;张倩;44-49
20世纪20—30年代国货展览会对西北地区民生设计的推进研究谢玮;50-56
理论与批评
中国古代碑图传统的形成及其演进赵成杰;57-63+215
时间形塑：图像的叙事策略与观者唱和吴留营;64-69+215-216
设计学的领域方法与一般方法研究胡飞;米江辉;70-77+216
乌尔姆设计学院科学方法论思想的内涵与冲突何宇;78-83
表象、媒介与凝视:风景的体验与观看之道李宇屏;84-90
韩国《艺术家福利法》研究：从“福利”到“权利”周超;91-98
无尽的韵律：俄耳甫斯主义绘画与米索尼风格李萌萌;99-103
褶裥视角下传统服饰的现代设计价值——以贵州苗族百褶裙与“一生褶”服饰为例李炜彦;周梦;104-109
宗教艺术研究
规则与隐喻：高平开化寺报恩经变图像叙事新考阮晋逸;110-118+216
红黑之间：魏晋南北朝佛教美术所见僧服易色考李婧;119-126
艺术与宗教的交界：北朝道教造像碑的空间建构与信仰表达张媛;127-136
美学与艺术学研究
簇锦攒花——《竹林大士出山图》中安南“攒花巾”的审美意趣与文化表达赵宇;刘瑜;137-142+216
三种图像:基于寄畅园文本的环境意象诠释于梦淼;杨晓;梁雯;143-149
校史钩沉
观念、立场与组织的再造——制度转型中刘海粟办学体系（1937—1951）的演化轨迹探查商勇;蒋丰;150-159+216
上海美专俄籍教授波德古尔斯基考略平路青;160-165+216
艺术教育与创作
设计展览的模式费文明;166-171+216
对话与共情：无障碍视角的博物馆多感知叙事探究王峰;霍慧煜;172-176
乡村文化振兴中的公共艺术策略与实践路径研究路艳红;177-182
基于文献计量分析的国际包容性设计发展概况及其热点研究李冠羽;183-187
独居人群家用主动交互智能终端产品设计乔宇;张若天;188-191
激活、符号与城市：武汉城市文化的解析与建构沈劲夫;姚复怡;192-197
后碳背景下食物设计的四维转化景斯阳;198-203
艺术项目介入公共社会的两条路径——以“24小时独处计划”和“丁成药店”为例林书传;204-208
本期名家
季鹏速写：以立体派的画法邬烈炎;209-211+2-10+217-218
有水，有颜料，就可以凝固记忆——浅谈互联网时代建筑水彩画入门学习的方法与途径季鹏;212-214
刊前絮语11