目录
音乐史
中国古代音乐审美教育思想的历史、功能及当代启示吴颖;1-3+61
学堂乐歌对近代中国音乐发展的影响石慧君;4-5
贝多芬C小调奏鸣曲对西方钢琴艺术史的发展影响探究轩一丹;6-7
古琴音值初探李潇潇;8-9
从《东京梦华录》看宋代市民音乐与宫廷音乐的融合楚文君;10-11乐谱
想念你黎海涛;冀江彤;5
当兵为了啥詹世玝;王静茹;6-7
点绛唇李清照;付丽莎;8-10创作理论
谈现代音乐旋律音高的创作特点郑野;12-13西方音乐
格里格《g小调变奏曲式叙事曲》演奏风格之探析原则;14-16
巴洛克时期歌剧的产生对西方歌剧发展的影响——以《灵魂与肉体的戏剧》为例杨娟娟;17-18
肖邦《革命练习曲》音乐学分析陈杰;19-20
简析斯特拉文斯基《士兵的故事》——以士兵进行曲、士兵的小提琴为例赵娟娟;21-22民族音乐
七声弦制筝作品之《月色清明》许海怡;23-25
惠东渔歌在疍家风俗中的定位与特色张喜英;26-27
湖南民歌的域外传播研究孙波;28-29
对新疆民族音乐元素的探索——以古筝作品《西域随想》为例张琳;30-31
以角色塑造视角看中国民族歌剧中女性角色的设计曹明明;32-33
以《小河淌水》为例浅谈十三辙路璐;34-35
新时代下我国民族民间音乐的传承魏治国;36-37
论古筝交响协奏曲中的音乐通识性美感与差异审美趣味孙清;38-39
客家筝派的风格成因与传承思考葛雪婷;40-41
湘西土家族音乐的特色与价值李娉婷;42-43
中国民族室内乐的演奏形态及音色特征分析李文浩;44-45
差异化视阈下的环县道情皮影戏王亚娟;46-47
《百鸟朝凤》乐曲分析胡艺鸣;48-49
赤水河船工号子生存现状调查探究马蓉;50-51
情感能量视域下的天琴传承模式研究——以广西非物质文化遗产天琴为例杨延兵;52-53
从琵琶传统武曲《十面埋伏》谈音乐的存在三要素魏冉冉;54-55音乐技术
高叠和弦在格里格钢琴抒情小品中的应用张茂涛;56-58+85
杜普勒《匈牙利田园幻想曲》演奏技法及心得体会张贺;59-61
怎样诠释福雷艺术歌曲《爱之歌》张米雪;62-63
流行唱法的演唱技巧训练及表达分析吴瑶;64-65
笛子演奏中的音准问题与影响因素研究韩雷;66-67
如何把握民族唱法中古曲风格作品的歌唱特点龚玲朝;68-69
浅析肖邦《b小调第一钢琴谐谑曲》的演奏技法韩佳琦;70-71
艺术嗓音正确训练与日常保健常亚露;72-73
钢琴伴奏在合唱艺术中的作用郭佳颖;74-75戏剧戏曲
京歌《梨花颂》演唱特点分析段艺辉;76-77品鉴与欣赏
钢琴组曲《圆明园漫步》创作风格及演奏特征研究潘睿之;78-81
雅俗共赏角度下钢琴曲《炎黄风情·走西口》音乐分析孔祥林;82-85
舒伯特艺术歌曲的艺术特征与演唱——《魔王》为例青科;86-88
一念一形,随“想”换“象”——浅析储望华钢琴曲《新疆随想曲》演奏中的意象之形秦莉萍;89-90
浅谈《伟大的灵魂高贵的心》演唱技巧赵子惠;刘海燕;91-92
舞剧《天鹅湖》序曲配器分析郑佳奇;93-94
古筝曲《芦苇荡》的艺术特色与演奏技法分析阴明娟;杨贵雅;95-96
在游移变化中获得色彩——德彪西前奏曲《牧神午后》和声特点研究张秋晨;97-98
如泣如诉的《阿莫尼惹》——凉山彝族叙事长诗《阿莫尼惹》的初步探析范嘉琴;99-100
黄自艺术歌曲的创作特征与演唱风格研究综述关怡;101-102
树影霞光重叠深——周文中《霞光》色彩的处理与表达杨佳祺;103-104
扬琴协奏曲《大武山蓝》的作品分析及演奏技巧初探邱文谦;105-106音教论坛
以市场为导向的二人转教学模式的探讨——以开原市艺术团二人转专业艺术学校为例刘建涵;颜铁军;107-109
只有民族的,才是世界的——多元音乐视域下动漫音乐融入学前教育研究杨稀雯;110-112
工作室制下惠来渔歌融入高职音乐课程教学:内涵、特征及策略吴樱子;陈文涛;孙警;郭敏;113-114+119
高师声乐小组课教学实践之探索李珊;115-116+237
新时代高校合唱的思想政治功能实现路径研究——以国庆七十周年广场合唱为例谭嗣钰;117-119
基于音乐心理学视野下初中音乐欣赏教学的实践探索印剑;120-121
高校音乐表演专业的教学改革浅探吴诗慧;122-123
高校声乐教学中传统音乐文化的融入分析宋辰;124-125
在线钢琴教育的利与弊——以于斯钢琴在线教育为例张艾;126-127
尝试监测背景下音乐课体验式课堂活动的开展朱丹红;128-129
音乐教育对高中生心理健康发展影响研究朱晓霞;130-131
基于合唱的小学音乐训练探究殷明明;132-133
以就业为导向的高职声乐分级教学研究王宇;134-135
论小学音乐课堂上的游戏教学马琳;136-137
探究体验式教学在高中音乐鉴赏教学中的应用黄文慧;138-139
口风琴教学在小学音乐课堂中的可持续发展研究司雯雯;140-141
浅谈音乐艺术的审美特点与教育功能吕宁;142-143
基于具身认知范式的音乐表演教学研究——以肖邦《降b小调第二谐谑曲》教学及舞台实践为例唐昊亮;吴格妮;144-145
社会突发事件下初中音乐教学“互联网+”模式探讨朱笑秋;146-147
成玉磵《琴论》演奏美学探析高菲;148-151
中学音乐教学高效课堂构建陈春旺;152-153
多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用王今令;154-155
实践中体验 感悟中提升——小学音乐主题式假期作业的设计与实践徐蕾;156-157
当代中学生音乐兴趣的现状调查及分类分析王彤;158-159
体验式教学法在初中音乐课堂的初步应用赵思琦;160-161
民族音乐元素在高师视唱练耳教学中的融入实践与研究杨传中;张海莉;162-163
音乐课堂教学的“兴趣”谈江玉澜;164-165
探究大学声乐教学中互动式教学方法的运用王喜娟;史万春;166-167
微课在高校音乐教育钢琴课程中的应用研究郎亲华;168-169
论初中音乐课堂的评价方式和作用代雪桃;170-171
高校音乐欣赏教学与学生审美能力培养马彪;172-173
感之以形,动之以情——探讨巧妙做好初中音乐教育的有效策略卢镜;174-175
浅谈高校声乐教学中传统音乐文化的融入黄永玲;176-177
以生为本,打造高效的初中音乐课堂张连彬;178-179
小学生音乐学习动机与音乐学业情绪的关系研究林和静;180-181
知识视角下基本乐理与视唱练耳、和声学的课程融合分析裴丽;182-183
基于核心素养下的小学音乐课堂教学研究王青;184-185
合作学习模式在中学音乐欣赏教学中的运用研究刘馨泽;186-187
“戏曲进校园”的教学实践初探——从广州市天河区五一小学“京剧进校园”活动为例谈起别瑾;188-189
提高农村初中生音乐节奏感的研究张永坚;190-191
浅谈音乐高考特长生的声乐教学曾党英;192-193
中学音乐教师解决适应考试与培养学生素质矛盾的有效途径李丽飞;194-195
论高校音乐教学与民族音乐文化传承李晓军;196-197
民族声乐与美声唱法的教学与演唱研究杜雪瑶;198-199
在中学音乐教学中提升班级合唱能力的实践路径分析杨明亮;200-201
互联网时代下的钢琴教学形式研究赵梓彤;202-203
谈建国初期的声乐教育及其成果韩瑛;204-205
分层教学模式在高职钢琴教学中的应用研究马赫苒;206-207
奥尔夫“声势”教学法在小学低段音乐课堂的运用实践林倩娴;208-209
德彪西前奏曲《亚麻色头发的少女》之音高组织研究成晓东;210-211
歌唱教学在延吉市梨花小学音乐课堂中的重要性刘伊涵;212-213
信息化环境下的高职学前教育专业开放式钢琴弹唱课堂教学策略研究段红琼;214-215
浅谈高校音乐专业中“曲式分析”课程的现状与改革钱滢舟;216-217
学前教育钢琴基础教学的实践研究马雪婷;218-219
元认知理念指导下的师范类院校钢琴启蒙教学研究沈兴;220-221泛音乐研究
现实主义题材影视中的音乐叙事风格——以《少年的你》为例房蕾;张名章;222-223
音乐对舞蹈的作用及启示王怡欢;224-225
以社会需求为导向的儿童舞蹈创编探索唐瑶;226-227+230
如何在童声合唱中培养良好的音准张展璧;228-230
俄侨文化对黑土文明的影响——以哈尔滨为例张佐娟;张可佳;231-232
黎锦晖儿童歌舞剧对普及中国歌剧教育的意义王朝阳;233-234
音乐期刊研究方法之思考——以《广播歌选》为例王珊珊;235-237
借舞蹈的魅力,绽放音乐的光彩王杨;238-239学术争鸣
多声部音乐作品的空间构形与分析Part 1:对位技法喻波;240-246
自然教育观中西比较及在音乐教学中的应用蔡抒洗;247-250
声乐演唱的跨界现象分析谢盈智;251-252
钢琴艺术欣赏中的审美意识分析苏志灵;253-254
歌唱中的伴奏美徐兴民;255-256
天佑武汉 “武汉加油”抗疫主题公益歌曲专栏4
征稿函13
来稿要求13
主要栏目13
神州音乐学人257