目录
音乐史
20世纪50年代中国钢琴音乐的发展回顾李思囡;1-2创作理论
钢琴演奏中的音乐意境赵夏;3-4
音乐剧选段《也许这次》的声音塑造汤洁;5-6抗疫主题公益歌曲专栏
江城子·元宵感疫情冰雪芹;谢立山;5音乐作品展播
中国印王旭;杨国兴;6
四色娃娃四朵花董菲菲;陈光;7
快乐东乡娃杨虎;8
在一起乙福海;温喆;9
爱的回响龙宣艺;刘峤;10-12西方音乐
歌剧《魔笛》中夜后花腔咏叹调研究姜丽霞;7-10+21
简析斯特拉文斯基《士兵的故事》——以小型音乐会、三首舞曲(探戈、圆舞曲、拉格太姆)为例赵娟娟;11-12+44
怎样演唱舒伯特、勃拉姆斯的同名艺术歌曲Minnelied《情歌》张米雪;13-14
浅析巴托克《钢琴奏鸣曲》的音乐风格特征胡馨予;15-16
浅析舒伯特艺术歌曲《在春天》何雨婷;17-18
浅谈乔治克拉姆《大宇宙Ⅰ》第四首《十字架》的创作张弛;19-21
浅析贝多芬《月光奏鸣曲》第三乐章演奏技巧与重难点易晨;22-23
浅析德彪西钢琴作品《焰火》张波;24-25
《雷·卡视唱教程》的基本特点分析陈伊兮;26-27
通过演唱《我走向何方》感受莫扎特歌剧的古典音乐风格张毓婷;28-29
巴赫《六首无伴奏组曲》创作特色及其演奏技巧盛杰;30-31
《费加罗的婚礼》中咏叹调《何处寻觅》的作品演唱与情感表达谷裕;32-33
浅析肖邦《降E大调夜曲》的艺术特色与演奏要点多柏慧;34-35
浅析莫什科夫斯基练习曲Op.72 No.1演奏技巧魏源民;36-37
巴洛克时期音乐与现当代时期流行音乐在风格上的对比李琛;38-39
探析现代钢琴演奏巴洛克时期键盘作品的音乐风格问题李重正;40-41民族音乐
秀山民歌的体裁与演唱特征张精晶;42-44
马迪竹笛音乐创作中的陕西民歌风格初探刘武章;45-46
朱有燉杂剧道教音乐考张召鹏;47-48
东北抗联歌谣的主题分类及思想表达——以李敏《东北抗日联军歌曲选》为例曹正钰;刘璐;49-50
基于民歌文化解析山西方言特色李亚峰;51-52
左权民歌的艺术特色分析——以《樱桃好吃树难栽》《会哥哥》为例胡倩;53-54
乡村语境下的山西丧葬音乐文化庞慧;55-56
筋骨有力、气韵生动——浅析琵琶曲《千章扫》与草书艺术的内在联系李洁;57-58音乐技术
舞剧《丝路花雨》的艺术特征与价值探析涂越;59-61
声乐演唱学习中呼吸与高音控制的技巧夏宇轩;62-63
《涉江采芙蓉》十二音序列技法分析韩凯莉;64-65
提高古筝演奏效果对策研究刘欣;66-67
声乐训练方法“上挂下叹”的实践探究索艺文;68-69
扬琴在乐队中的应用郑骎;70-71
浅谈肖邦练习曲的演奏技巧——以《黑键练习曲》为例杨馨怡;72-73
中州筝曲《苏武思乡》中的大指技巧运用解析赵晨;74-75
古典主义时期室内乐大提琴演奏技法的进程探究张华;76-77
浅析润腔技巧中“甩腔”的运用张迈兮;78-79
声乐舞台表演中的形体语言杨志军;80-81
歌唱中的“形态”重塑姚爱民;82-83+257
钢琴练习中的训技与青少年性格养成胡淑娟;84-85+257戏剧戏曲
传统京剧文化元素在钢琴作品中的传承与发展研究——以钢琴作品《京剧瞬间》为例张倩;86-87
戏剧表演中台词的节奏与情感表达邹晓艳;88-89品鉴与欣赏
浅谈钢琴曲《山丹丹花开红艳艳》的艺术特色胡睿;90-91
歌曲《最好不相见》的声乐美学研究窦鑫鑫;92-93
桃花红杏花白演唱版本分析周庆鑫;94-95
基于艺术管理视角浅析音乐会的运作管理李丽娜;96-97
浅谈音乐心理学对记忆歌谱和声乐表演的借鉴意义李子亭;98-99
浅析艺术歌曲《教我如何不想他》的艺术特征王文彬;100-101
八音合奏终和且平——致敬"丝路曼歌"巡演邓晓丽;102-103
浅析艺术歌曲《歌》周宇程;104-105
唱出千年前的美——以《越人歌》为例张婷婷;106-107
浅谈筝曲《西部主题畅想曲》的本体特征与艺术价值王颖;108-109
浅谈黄自《思乡》的音乐分析与歌曲演唱成晓东;110-111音教论坛
浅谈初中汉族民歌欣赏教学蔡洁;112-114
高师毕业生初任音乐教师课堂教学中的困境探析马晶雨;115-116
地方本科院校音乐专业研究实践教学质量标准构建与实践曾宏华;谢姿媚;117-118
浅谈高中器乐模块教学的有效实施——以济南一中探索尤克里里教学为例孔静雅;119-120
论高校教学中的三心教学法乔云;朱文琪;121-122
多元文化音乐教育在高校音乐教育中的运用付苏;123-124
新形势下职校学前教育专业声乐教学问题及反思林晓珠;125-126
音乐教育对幼儿创造力发展的研究甄娟;吴耐军;127-128
柯达伊音乐教学法在视唱练耳教学中的运用黄旭;129-130
新形势下的中职音乐教育创新史万华;史文秀;131-132
浅析微课在中学音乐教学中的实践应用吕丽华;133-134
略论思维在声乐教学中的运用吴极巧;135-136
浅谈合作教学模式在初中音乐课堂上的应用孔祥玲;137-138
新课标下提高小学音乐课中合唱教学的有效策略丁树佳;139-140
新疆风格声乐作品在教学运用中应遵循的原则——以喀什大学为例宋晓丽;141-142
传统钢琴教学中网络教学的运用探索屈洪海;143-144
青少年阶段声乐教学的特点李雷;145-146
音乐教育APP应用研究——以“央音在线”“VIP陪练”APP平台为例杨青;147-148
探讨高职高专电脑音乐制作专业的教学方式王晓天;符丹;149-150
在小学音乐课堂教学中融入戏曲教学研究探讨陈莉萍;151-152
基于核心素养的高中音乐教学探讨——以《拉丁美洲音乐》教学为例蔡一女;153-154
基于奥尔夫音乐教育体系的高校音乐教学探析车晶;155-156
“互联网+教育”——疫情影响下高职音乐云课程开展现状及质量提升策略邱秒秒;157-158
多媒体技术在当前高校钢琴教学中的应用探讨陈卓伦;159-160
谈吴碧霞声乐教学讲座启示马铭婧;161-162
浅谈高校声乐教学中启发式教学的应用策略陈岳琴;163-164
由古筝考级现状引发的思考倪清;戚桂云;165-166
创新高中音乐课堂教学提升学生音乐素养司伟;167-168
如何实现“看得见”的音乐教学——论图谱在小学音乐欣赏课中的运用张晶;169-170
探析小学音乐教学与多媒体信息技术的有机整合张玉婷;171-172
小学音乐与舞蹈社团有机结合的价值研究江宜芯;173-174
构建以“一校一品”为特色的高校音乐课程教学模式研究王晓霞;175-176
浅析爵士节奏在视唱练耳教学中的应用袁瑞婷;177-178
一对多的模式下学生琵琶演奏中视奏能力的培养郝君璞;179-180
高校声乐教学中如何对学生演唱能力进行培养的思考姚颖骏;181-182
高职院校学前教育中即兴伴奏教学策略初探肖宇峰;183-184
中俄高校钢琴表演专业课程设置的比较何怡文;185-186
现代化信息技术如何与中专学前教育专业钢琴教学模式相整合张丹;187-188
礼乐文化在小学音乐教学中的渗透与研究樊国娟;189-190
论达尔克罗兹教学法在高职学前教育专业钢琴教学中的启示邓莉莉;191-192
对中学音乐教育中南音合唱教学的研究郑芳卉;193-194
音乐教育专业实践教学研究郭一静;195-196
柯达伊教学法指导下的中学音乐课堂教学形式多样化的实践探索陈伟根;197-198
幼儿教师的音乐素养对幼儿身心发展的影响研究高晋芳;199-200
互动性音乐鉴赏在高中音乐教学的作用思考陈春莹;201-202
小学音乐课堂中歌唱训练的实践研究沈美玲;203-204
巧用游戏上瘾原理,打造小学低段高效音乐课堂卢辰仪;205-206
普通高中特色校本课程开发的实施与探究——以天水民歌为例张琨;207-208
高职院校音乐教育专业钢琴教学方式创新的思考王荣;209-210
“岭南乐派”语境下的儿童作曲教学与创作探索——外修技术;内承传统;平衡中西;多元发展赖海忠;211-212
本土非遗音乐文化引入技工院校音乐课堂的探索谢彦丹;213-214
低年级音乐律动教学调查与研究——以扬州育才小学为例谢芸;215-216
艺术实践课程对应用型人才培养的拓展——以富竹村地方音乐沙龙为例谢龙钟;217-218
初中音乐教学中德育教育的渗透研究叶华;219-220
从“被动”到“主动”——针对音乐师范专业学生视唱练耳课堂的教学改革崔帆;221-222
舞蹈教学在小学音乐课堂中的重要性探讨陈悦宁;223-224泛音乐研究
论舞蹈训练过程中音乐伴奏的作用上官妍婷;225-226
简析培养钢琴弹奏视奏能力的措施王雪;227-228
注意缺陷多动障碍儿童的团体音乐治疗作用研究万瑛;吴艳丹;229-230
论二度创作在国乐艺术传播活动中的实际应用付洁瑜;231-232
用音乐提高战“疫”“力”——以一堂“云端”音乐课为例张泽丞;233-234
周代音乐美学思想之“德”的研究王稼嵘;235-236
歌剧表演艺术中人物形象塑造研究薛雷;237-238
悲剧中的电影配乐——以《末代皇帝》为例黄文静;239-240
中国东北地区历史文化地理对其音乐的影响武擎;241-242
浅谈声乐演唱中美学内涵的体现王海霞;翟猛;243-244学术争鸣
浅析文学与音乐之间的关系——以古朝代为例王昭瑜;245-246
大数据时代高校个性化音乐艺术人才的培养模式研究尹晗;247-248
影视配乐艺术功能探析白毛毛;方琰;249-250
长笛演奏中音乐性的表达与思考王培;251-252
探讨大学音乐教学中古典与流行结合路径杨哲;253-254
关于音乐经典及相关问题的美学探微谢晨;255-256
征稿函15
来稿要求15