目录
画坛名家
谭平：绘画艺术的精神力场余纯波;1-5+147+137-138
美术理论研究
现代绘画中线的审美及空间构成丁宣雅;6-7
中国画“通变”之我见袁瑜斐;8-9
中国画美学的“韵”——精神之“气”到绘画之“意”初探卫丽帆;10-11
绘画中图像叙事性表达研究李源;12-13
山水画创作理论及实践研究崔岩;14-15
工笔花鸟画的重叠空间研究孙玥婷;16-17
工笔花鸟画中线条的重要性探讨赵琰;18-19
中国古典绘画的转译与衍生探析罗玉鑫;20-21
白描在中国画中的重要作用探析李炳;22-23
超现实主义绘画对当代工笔画空间表现的影响牟姿凝;24-25
综合材料在油画艺术创作中的应用探析周丽萱;26-27
综合材料在版画创作中的表现与应用张瑞淑;28-29
中国色粉画的发展及其技法表现探讨张芳;30-31
现代主义、后现代主义对绘画色彩的表现研究孙薇;32-33
传统写意人物画与德国表现主义绘画的审美比较何晨虹;34-35
宋代风俗画与法国风俗画风格比较王晓玉;宋丽蓉;36-37
中国工笔人物画的艺术语言探析范鑫;38-39
中国美术研究
宋山水画中“游”的图像分析与美学阐释方佳灵;熊震;40-41
论中国画的意象造型林乐帆;42-43
黄公望山水画的艺术风格探析左凯丽;44-45
《庐山高图》临摹之启示刘大业;万金娜;46-47
静则生灵——文征明《真赏斋图》的造境分析符靖;48-49
读苏仁山《五羊仙迹图》王兴华;50-51
齐白石《六虾图》艺术赏析张行;52-53
以皮尔斯符号学视角解读徐悲鸿《愚公移山》许振东;54-55
探析罗工柳油画的色彩之境贺英伦;56-57
风格不定格，随心而运生——朱振庚绘画艺术分析杨枝菊;刘佳莉;58-59
毛岱宗油画作品艺术风格研究银丽;张修亮;60-61
西方美术研究
形象与观念——印象派的现代生活画像丁建国;62-63
后印象派静物油画的装饰性色彩探析孙小童;64-65
绘画的种子——解读威廉·费弗与奥尔巴赫的对话黄德华;66-67
伦勃朗与维米尔在油画技法上对光影的理解刘冰冰;68-69
论塞尚油画中色彩的秩序感包荣荣;70-71
论萨金特水彩画的艺术特点及影响王翼菲;72-73
莫迪里阿尼绘画中的装饰性和雕塑感探析刘平一;74-75
论卢西恩·弗洛伊德绘画中的情感表达闫立;76-77
美术教育
高校油画教学中空间意识的培养路径探析郭晓宾;78-79
颜文樑美术教育思想述评张敏敏;80-81
蔡元培美术教育观与现代中国美术教育之转型冷雅静;82-83
高校美术教育对大学生艺术素质培养的作用霍大涛;84-85
关于高校美术教育专业课程的一点思考张乃温;86-87
高校美术“互联网+”教学模式构建探讨张涛;88-89
地域文化对高校美术教育创新作用研究赛楠君;90-91
当代艺术与美术教育的融合叶静;92-93
关于美术教育教学中现代主义绘画的认识与理解王芳;94-95
高等院校美术鉴赏课程教学质量提升策略探究李莉;96-97
文征明小楷《草堂十志》对硬笔书法教育的启示王春松;98-99
油画审美意识的培养对美术教育的作用探析林唯婷;100-101
黄羲十八描教学实践的现实意义张青青;102-103
核心素养理念下的书法教学方法探讨李禹霏;104-105
书法研究
传统书法艺术的传承与创新研究李想;106-107
探析“立春”“立秋”书法的美学意蕴付文汐;108-109
学书津梁，金针度人——书法编辑二三事张佳;110-112
《李光进碑》书法艺术研究方克朋;113-114
美术广角
图像的自觉审美——柯律格《中国艺术》封面图像《关羽擒将图》研究符亚楠;115-116
老河口木版年画的数字化保护与传承汪晨;117-118
深度浪漫——铜版画技法之美柔汀王南皓;119-120
论中外艺术家的历史使命感和责任感徐硕;121-122
佳作欣赏
周珺作品周珺;123
王艺筱作品王艺筱;125
李萍作品李萍;126
王可作品王可;127
李燕婷作品李燕婷;128
古容娣作品古容娣;128
生·迹郭园峰;129
夏珏作品夏珏;130
花丛幻想叶紫钥;131
王力克作品王力克;132
贺聪作品贺聪;133
罗淑珍、杨彩英、赵宁静、刘夏智作品罗淑珍;杨彩英;赵宁静;刘夏智;134
瞬间的记忆纪洋洋;135
蔷薇戏蝶图丁娜;135
城记系列靳秀英;135
逐日李雪芮;135
栾城集文选姜海涛;136
秋影张振;136
佳作欣赏_桂林理工大学艺术学院教师作品
故里如烟刘兆雅;124
会仙湿地黄立新;124
隧道景观效应肖天为;124
雁山草坪写生之五刘坚;124
《美术学刊》书画名家集锦3-4
美术学刊征稿启事5