目录
评论
从李德福先生写生作品谈起王进玉;2-7
文化唤醒与艺术自觉——谈胡永凯先生的人物画王进玉;8-11创作
南海岩作品南海岩;12-15美术视点
师益造化得心源 溪畅坚岩足赤金——刘狄洪油画作品《湘西壶瓶山》价值赏析罗成;16-17
佐恩蚀刻画中线条运用的研究林洲;17-19
浅析钱选山水画的艺术风格陈玲;20
论版画艺术中的形式语言表现刘鹏飞;21
从《金陵十二钗》分析罗寒蕾艺术特色张珍;22
近现代油画艺术中色彩的情感表现张婧;23
高古游丝描在艺术领域的新起点黄成超;24
论邓椿《画继》中的鉴赏标准叶沁怡;25
试析当代工笔人物画中的“骨法用笔”和“应物象形”陆炜邦;26
浅谈丹培拉绘画中的材料特点及应用王馨曼;27
油画表现形式中的语言因素浅析张谋;28
试析水印木刻版画的主要特点与表现技巧赵鑫;孙立丽;席嘉烛;孙鑫梓霏;29
桂林山水的艺术表现研究——以李可染山水作品为例张燕;30
试探近现代油画作品中色彩的情感表达陈皎铭;31
平面构成因素对水彩画创作的影响研究李玉玲;32
国画元素在水彩画中的应用王倩;33
青州农民画的发展溯源及历程初探杨丽;34
浅析中国山水画中构成元素的重要性朱文;35
民间美术的传承与发展研究邓粤军;36-37
论东北抗联女英雄题材对龙江画家重大历史题材创作的影响安健锋;38-39艺术教育
美术教育中版画的综合技法课程实践庞海燕;39-40
二胡演奏教学的有效实施郑蕾;41
高职院校Photoshop课程教学的思考与实践梁佳卿;42
多元视角下审美与创新对高校舞蹈编导教学改革的启示尖措太;43
浅析音乐软件Sibelius的实际应用袁艳华;吴海洋;44
探讨舞蹈教学中舞蹈表现力的培养白果;45
高等院校音乐教育专业钢琴即兴伴奏教学改革张鹭;46
“互联网+”时代高校室内设计教学改革研究刘芳;47
高校油画材料教学中综合材料运用的意义张志刚;48
翻转课堂教学方法在高校小学教育专业美术课程中的运用秦荣辉;49
大学钢琴教学模式创新路径赵锦霞;50
高校小提琴教学现状及优化途径董维维;51
校园文化建设中视觉识别系统的应用探讨蔡小丽;倪进方;52
浅谈情景化教学在高校声乐课中的应用邓婷;53
师范类院校陶艺教学的探索与实践韩培;54
微课视域下高职音乐专业课教学模式的构建——以五年一贯制音乐专业钢琴课为例何书艺;55
高校音乐作品分析课程的现状与解决措施陈贻玲;56
声乐教学中技能教学法与形象教学杨瑞生;57
小议高职艺术设计类工具课程设置陈珊珊;58
浅析音乐审美教育在成人高校教育教学中的意义衡中华;59
高职音乐课改即兴伴奏能力与复合型人才的培养刘扬;60
“立德树人”视域下高职美育课程的理念革新与实践探析陈怡;61
新时期加强高校美育工作的价值探寻与实践路径李刚;李宁;62
微课在中职学前教育舞蹈教学中的应用李婉颖;63
高职院校建筑室内设计专业校外实训室建设的实践与研究罗敏华;64
奥尔夫音乐教学法在钢琴教学中的运用石杨;65
高职学前教育专业舞蹈多元化教学路径分析许春梅;66
浅谈音乐教育多元化发展的必要性和方法崔秀珍;67
音乐教育中审美教育的重要性及实践研究黄兰婷;68
高校艺术教育对传统工艺的传承发展分析于洋;69
水彩画表现技法在色彩基础教学中的有效运用分析刘蕊;70
高职视觉传达设计专业课程结构改革研究肖硕武;71
工艺美术设计的社会作用与经济发展的关系探讨曹永成;72
钢琴教学中对弹奏音色的把握研究郭元帅;73
风景油画教学的问题与改革探究——以广西艺术学院油画系为例雷璨铭;74-75
高职音乐教学中融入情感教育的重要性及策略分析吕莎莎;75-76
技校音乐课堂构建师生互动模式的几点思考廖媚;77-78
游戏教学法在中职美术教育中的应用分析刘佳佳;78-79
中韩油画教学对比研究于勇;80-81
音乐教育的现状和发展路径研究陈苔;81-82
工匠精神引领下高职环艺专业工学结合实践探索冯宪伟;吴小燕;83-84
基于成果导向(OBE)理念下的高职院校室内陈设设计课程教学实践研究张祺;徐小林;85-86
试论“造型”在舞蹈编导课中的地位林晨;87-88
听障大学生无障碍图形设计教学实践研究——以图形创意课程改革为例郭娜;89-90
艺术教育与思政教育相结合教育模式探析宋冉;91-92
关于高校教学剧目市场化运作的探析宋歌;93-94
“双一流”背景下体育院校舞蹈类专业建设的研究刘炼;95-96设计艺术
论园林景观规划设计主题与文化的融合骆明星;97
新媒体视角下艺术设计的构思浅谈查玮玮;98
传统文化元素在室内软装艺术设计中的运用陈欢;99
VI设计在企业形象品牌设计中的应用分析李程;100
游戏角色原画的设计要点探究王蔷;101
公共艺术在校园环境中的设计策略研究申子嫣;102
基于现象学方法辅助环境设计研究姚宜玮;103
浅谈包装色彩设计研究张珮;宋武;104
平面设计中视觉审美元素构建方式研究吕程阳;105
当代手工艺在工艺与设计间的价值观传递包钰;106
浅析手绘插画在现代产品包装设计中的应用冯烨;107
数字媒介下动态海报的图形设计探究马如龙;张阳;108
艺术形式在首饰设计中的革新王跞;109
中国水墨元素在服装品牌设计中的应用王野;110
陶瓷艺术在室内陈设空间中的应用策略吕敬煌;111
建筑设计中室内原则分析李志成;112
浅谈交互设计中的色彩应用刘天羽;杨晔;113
浅谈插画设计与品牌形象的塑造曾祥伟;杨晔;114
舞台灯光设计中色彩的运用骈洋;115
浅谈妈祖文化的文创产品设计李典;吕姣;116
简析当代室内空间设计中纤维艺术的功能设计代芸菀;117
基于Flash-2D虚拟“克隆”情境感知系统的交互设计研究郭冬雪;郑童;118
浅谈视觉传达设计在企业品牌建设中的重要作用徐浩;119
墙绘艺术在室内空间中的营造与装饰研究雷玲;于晶晶;120-121
刍议情感体验设计在当代休闲会所室内设计中的运用梁怡;121-122
广告设计中色彩对比与调和的应用苏晓丽;张君;123-124
探讨网页设计在平面设计中的运用李超杰;124-125
布包的发展流行与创新设计宋钰;126-127
壮族传统元素在现代室内设计中的应用梁译匀;128-129音乐与舞蹈
解析巴洛克音乐艺术风格何佳妮;130
大号演奏中气息的运用技巧与练习策略探究杨毅;131
乌克兰歌剧中民族爱国主题分析吴轩;132
文山壮族传统舞蹈探析白云武;133
幼儿舞蹈教学中融入少数民族舞蹈的思考刀英洁;134
融媒体时代下古典舞和当代舞的结合与转型柏亮云;135
浅析肖邦《幻想即兴曲》牛海涵;136
中俄特色民族音乐艺术对比研究刘畅;137
蒙古族舞蹈中“圆韵”的舞蹈艺术体现孙婕;138
美声演唱中颤音技术的运用研究邱天;平丽华;139
浅谈声乐表演的心理特征与调控郭蝈;140
从工科类大学生视角浅谈民族音乐的传承与创新成华;141
民族传统舞蹈的时代传承——基于对平武白马藏族舞蹈的研究杨雨坤;142
舞台民族民间舞表演中情绪与情感的关系唐娜;143
钢琴演奏中听觉能力培养浅析毛亮;144-145
论合唱指挥应具备的素养及案头工作的重要性朱勤敬;145-146
论二胡演奏训练中意识的作用张金凤;147-148
浅谈琵琶演奏技法弹与挑的艺术魅力赵如玉;148-149
杨仲子与《国立女子师范学院校歌》沙欣;150-151
达斡尔族传统民歌中的调式交替研究张军;152-153
改革开放以来江苏民族声乐演唱技巧多元化研究肖园园;154-155
浅谈舞蹈作品《石磨的歌》中推磨形象的运用杨明轩;156-157艺术学理论
新媒体时代艺术传播形态研究张皓;157-159
多平台背景下报刊美术编辑的思维转向陈永利;160
玻璃彩绘在彩色玻璃镶嵌中的应用研究姜宁宁;161
非物质文化遗产的现状与创新发展研究——以苏州桃花坞木版年画工艺为例张之雅;162
王庭筠及其书法艺术丰俊青;163
埃舍尔矛盾空间的应用探究李偲斐;164
基于凸版印刷技术下云南少数民族图形创意与表现探究唐军;165
艺术创新与艺术跨界论略张轩珲;166
20世纪以来关于动物题材的艺术创作张彦鹏;167
浅谈对相声艺术的认识魏恩杰;168
且以浅词论书法——硬笔与毛笔之辩李涵;169
陕西地区非物质文化遗产研究——关中华县皮影艺术的图像化艺术表现分析郝杰;170
从尖底瓶纹饰浅谈马家窑文化的前身与后续曲占杰;171
注视一个无形的身体文静;秦畅;172
古典艺术的承继与发展——浅析巴洛克(Baroque)风格的特点及表现形式段植;郑童;173
新媒体技术下大众消费心理特征的影响王迪;174
浅谈科学对艺术的“过滤效应”张愫愫;175
闽西婚嫁礼仪美术——龙岩“巧头”中的符号化语言林婧;176
浅谈白银市黄河战鼓的传承与发展李川;177-178
民族艺术在乡村振兴中的作用——以西藏雅砻藏戏为例熊晴怡;178-179
谈“非遗”视野下山西晋南蒲州伞秧歌的审美意蕴赵丽;180-181
两汉书法艺术的美学价值陈典提;182-183
亚里士多德与黑格尔的悲剧理论分析与探究杨志伟;184-186戏剧与影视
流动的美学传承——塔尔科夫斯基电影美学思想的理论渊源刘伦;187-188
浅谈戏曲舞台道具艺术之功能刘海英;189
浅析韦斯·安德森镜头美学的特点梁天元;190
浅谈影视镜头语言表现人物内心意绪的方式郑波;191文化产业
互联网众筹对我国音乐产业发展的影响探究丁蔚;192