在晚清金石文化繁荣的时期，出现拓片上直接题题跋的形式，题跋与拓本形成了一种互动关系，不仅在内容上十分贴切，形式上也有了一定的创新，不只是单一的传拓而已，更是形成了一件作品。题跋更像是一种古与今的对话，或许还会有人在拓片上增加一方印章或再一段题跋，这时就需要考虑加在哪里、印在哪里、书写字体该用什么大小，亦或是添一幅画，构图又该如何，这些都是蕴含着设计因素，古往今来，设计是一直存在的一个话题，中国画中的“S”形构图、三角形构图等都是经过画家精心设计的，并不是随意的下笔就能创作出一幅好的作品，除了构图，还有布局、设色、章法等都是在画家的脑海中排列好后呈现在画纸上。那么金石传拓更是讲究设计的重要性，每一次的追加，都会使拓片原有的空间分布改变，从设计的角度去研究古人的拓片是极具艺术价值的。纵观金石的历史发展，拓片中蕴含着历史、人文及艺术的价值，是技法与表现形式并重，这与纯粹的创作有一定的区别，对此进行研究不难发现艺术形式的设计因素与一定的历史相关联，也可以理清拓片与设计之间的相互关系，对今天的金石文化的发展有着现实意义。不同时期的拓片都是其时代特征，根据不同时期的馆藏拓片样本或许可以找出其规律，其难度必定是非常大的。拓片的设计虽然与生活产品的设计不同，但其实际需求却是相通的，既要符合实际的使用，卷轴的设计是由于其功能的需求性不同，如要进行收藏，那么手卷肯定更加便于收藏；若要临池，必定是设计为册页；或者要悬挂于室内，那就要整纸装裱。拓片的设计，本质上并为改变其属性，但由于书画印等因素的植入，改变了拓片本身的视觉形式和空间概念，成为一种新的艺术形式。在拓片原有的纹样图案中，加入题跋、书法、绘画、印章而产生的各种设计因素，使之与拓片之间的内容、形式、风格交相呼应、产生趣味性的互动，使拓片成为集合书画印设计等为一体的艺术作品，具有其设计性和艺术性。设计一词在古籍中是需要预先计划、谋划、设想、运筹的；设计的英文是“Design”，从图案到工艺美术，最后才变成设计，这一演变是顺应时代潮流的发展，设计的目标是与时俱进，处于变化中的。借助现代的设计思想去研究金石文化，以此来强调现代设计理念对于金石文化的重要性，虽然古代没有“设计”这一概念，但其作品处处体现了设计，用设计来传递金石文化中除了传统工艺之外所蕴含的设计规律。当下美术教育强调核心素养，图像识读是其中之一，而金石传拓正式符合美术教育的根本需求，既有图像、又可以对其历史文化进行探究，以及其相关联的其他部分。有了金石传拓，我们不需要亲临现场同样可以获得金石上的图案，而且传拓于纸上更加的黑白分明，清晰明了，便于观摩与研究。在金石拓印的过程中，不可能有完全相同的拓片，拓工、拓法、墨色、纸张、天气等因素都会影响拓印的效果，拓片可能是完整的，也可能是残缺的、模糊的，这也体现了拓片最真实的状态，这种变化也使得拓片产生了不确定性。