融媒时代，黄梅文化自身求生存的内在驱动力，要求黄梅艺术的传播要合理利用当代媒介，方能在受众的选择中占据阵地、掌握话语权。而传统戏曲传播方式一贯的线性制约，很大程度上脱离了大众接受，难以助力黄梅回归大众艺术的本位。然短视频，凭借其优秀的传播延伸性和传播点的创新性，成为黄梅戏加强现代审美、拓展传播空间的重要形式依托。

（一）传统戏曲传播方式脱离当代大众
面对戏曲艺术的边缘化，戏曲工作者正积极尝试多种方法推动其大众传播和再生产，但仍有很多传统艺术处于半沉寂状态。它们需要年轻化群体的关注才能传承下去。而传统媒介为戏曲提供的“线性传播”这种文化输出的方式，缺乏思维活力，逐步丢失了受众的期待。
从传播媒介层面看，传统戏曲传播方式的线性制约体现为两方面：
一是由于传统媒体单向流动的传播形式使观众接收戏曲节目具有很大的被动性。以安庆市黄梅戏传播的官方主流媒体安庆电视台为例。卫视本着传承和发扬植根于本土的戏种，推出了《黄梅阁》、《黄梅剧场》两大黄梅戏类节目，但除了《黄梅阁》每日定时定点19:33播出，且处于黄金档外，其他播放时间段均在清晨或深夜，在这个时间段的传播效果近乎为零，究其原因在于不合理的定点播送恰好错开了电视人流的高峰期，且绕开了人们相对集中的休息时间。故不足以吸引新观众形成牢固的粉丝圈，更未对黄梅文化进行深层次的推广，终使黄梅戏戏传播受限。
二是传统媒介多以搬演连台剧目的形式对黄梅文化进行机械式持续输出，因而在时间、精力都极具碎片化特质的当代，难以贴合受众文化消费的口味。这种缺乏剪辑化思维的刻板传播方式显然与人们可支配的零碎化时间相背离，致使当代观众很难说服自己投入到大段线性演绎当中。面对这种传受关系失衡的窘境，各大视频运营平台（如微博、抖音等）基于融媒体和受众审美要求，衍出了新的传播样态：短视频。它通过相似信息的重组、反差戏曲内容拼接等方式，使之承载的戏曲内容具有跳跃性。戏曲嫁接短视频所带来的新视野，进一步催化了大众审美的个性化。可见，迅速崛起的短视化“宇宙”，促使戏曲传统传播格局发生变革。
（二）短视频传播有效增强传统戏曲活力
短视频短小精悍的特点和轻量化的内容，可激励制作人员准确捕获与核心主题直接相关的信息内容。这种观点清晰明了、侧重内容、定位良好的特征与当前快节奏、碎片化的生活节奏不谋而合。笔者认为，短视频提供的特效画面、智能拼接、暂停回放等新“玩法”，解构了传统的戏曲呈现方式，反之以零星碎片的拼图方式不断架构庞大的戏曲文化体系，最终使之获得更加充沛的文化活力。